Campo

Con una dosis de Sputnik V ya inoculada y los efectos del síndrome de abstinencia para alguien que ha vivido prácticamente toda su vida sobre el escenario, Vitico (72) dice que está tan bien como se puede estarlo en este contexto. Asoma en la porción de zoom que le toca, una pared de su chalet en Villa Adelina donde se ve colgado el icónico logo de Riff, la banda que formó con Pappo hacia 1980 y que permanece como la mejor traducción del anglicismo rock and roll a la lengua argentina. Sin embargo, está aquí (en el ciberespacio) para hablar de un episodio perdido de su bio: los tres discos solistas que editó entre 1984 y 1994, década en la que Riff se dobló pero nunca terminó de romperse. Sin ningún otro hilo conductor que un destino errático, el bajista los califica como “los ocultos”, aunque no haya ningún guiño gótico en esto.Reeditados en CD y en streaming, Ha llegado la hora (1984), Vitiken: Entertainment (1988) y No sé si voy a volver (1994) son discos descuidados que merecían una relectura. Del mismo modo que semanas atrás, Del mismo modo que semanas atrás, la cantante Alejandra Aldao subió a You Tube un simple del grupo beat Alta Tensión (del que Vitico era bajista) con un asombroso cover de “Whole lotta love”, de Led Zeppelin, de 1970, tiembla la rígida historia oficial del rock argentino, hay aquí una joya inadvertida como “Ya no soy el mismo”, donde el ex Riff consigue un registro inesperado que vale por toda esta reedición.-¿Cómo fue grabar sin Riff en ese momento?-Tuve que hacerlo y pude: suena bien. Yo toco todas las guitarras rítmicas y los solos son de Botafogo y el joven Boff, más una batería electrónica programada por Luis Cerávolo. Tanto Michel como Pappo usaron discos que iban a ser de Riff para hacer sus cosas cuando se desbandó todo por la llegada del hermanito (se refiere a Danny Peyronel, hermano menor de Michel). A partir de ahí, cuando llegaba el momento que no nos aguantábamos más, dejábamos de tocar y cuando después de un par de años nos olvidábamos de por qué no nos habíamos aguantado más, nos juntábamos de nuevo. En esos momentos hice estos discos.Riff: Pappo, Vitico y el manager de la banda, Mundy Epifanio (Alberto Vidal/)-Es curioso que en ninguno de estos tres discos esté Pappo de invitado. ¿Por qué?-Pappo vino de visita al estudio de Music Hall cuando estaba grabando el primero y (el técnico) Jorge Da Silva no sabía dónde meterse porque en ese momento estaba sumando un solo Boff. Y de pronto se escucha la voz (Vitico imita a Pappo: impagable) diciendo: “Bueno, como estuve media hora acá y no me invitaste a tocar me voy”. Le dije que lo iba a llamar pero quedó ahí. Hubiera estado bien que viniera pero no me gustó que quisiera hacerlo de prepo. Por eso no lo llamé.-¿Este material de lo que vos llamás “Los ocultos” ya lo traías compuesto o lo hiciste para salir como solista?-Temas como “Ha llegado la hora” son la descripción de lo que me estaba pasando en ese momento y habla sobre Riff. Dice: “Los que quieran salir muy seguido en esas revistas que se hagan amigos de los periodistas” y es sobre la forma en que terminó el grupo entonces. Creo que es un muy buen álbum. Hay temas como “Ser una roca y no poder rodar” que están a la altura de las canciones que escribí para Riff. El segundo es distinto, tiene una onda Van Halen y no sé si es lo que mejor me representa.Vitico, un rockero de ley (Marcelo Gómez/)-Tiene una tapa muy kitsch que podría calificarse de “machirula”.-¿Decís que me la prohibirían?-No sé si tanto pero parece fuera de época, ¿no? Pappo decía sobre sus tapas que sólo tenía mujeres y autos en la cabeza. ¿Vos sos igual? Porque en tus ocultos hay una reiteración de carrocerías y siluetas de cabaret.-Sí, es cierto. Es que el rock & roll, las chicas y los autos van unidos desde los comienzos.-¿El rock que hacía Riff podría verse hoy como machista?-¡No! Era otra época, solo eso. No creo que la música de Riff fuera machista para nada. Para grabar el disco en vivo en Palladium, Pappo invitó a Celeste Carballo para que hiciera coros. En un momento el público se puso imposible. Era todo: “puta, puta”. Y yo paré la banda y tomé el micrófono para decir: “Oigan, acá todos tienen una madre, una novia o una hermana, así que la cortan o se termina el show”. Y se quedaron todos callados. Esa es la mejor respuesta que puedo dar hoy sobre el tema.-Al mismo tiempo que hacías gala de esa iconografía de motores y walkirias de la noche mantuviste una pareja durante muchos años con la que armaste una familia. ¿Era sólo una estética entonces?-Sí y no. Tuve un auto Impala quince años y para la familia está claro que no fui el mejor padre pero tampoco el peor… Con Pappo jodíamos mucho, mucho, pero yo tenía mis límites. La vida del rock y la de la familia fueron incompatibles al final.-De todo este material oculto, como lo llamás vos, hay una joya inadvertida que es “Ya no soy el mismo”, una canción grabada en Londres. ¿Es una cita a tu experiencia con The Who cuando participaste en una zapada durante las sesiones de Quadrophenia?-Esa canción la hice con el mismo ingeniero que trabajaba con Pete Townshend y con un tecladista llamado James Hallawell con el que estuvimos tres días yendo del pub a su casa y de su casa al pub y él fue dándole forma a mis ideas. La verdad es que está dedicada a Pappo. Cuando volví de Londres y él la escuchó con auriculares le pareció buenísima pero se dio cuenta de qué iba y puso esa cara suya…Pero si escuchás entrelíneas habla de lo que pasó cuando él la pegó con “Mi Vieja”.-¿Le estabas pasando factura de que desarmó Riff para tener una carrera solista?-Es que Pappo tenía una cuestión de celos con Riff porque nosotros convocábamos mucha más gente que Pappo’s Blues. Y resultaba ser que cada vez que estábamos por cerrar una gira grande por todo el país a él se le ocurría rearmar Pappo’s Blues. Una suerte de autoboicot o panic button.-Más allá de Pappo esa canción es una rareza absoluta en tu estilo. ¿Cómo llegaste a eso?-Creo que me influyó estar en ese momento en Londres. A mí siempre me había gustado “Baba O’Riley” (The Who, 1971), donde se usa el sintetizador de una manera muy especial. Para mi fue una presión total cantar allá con un ingeniero inglés pero creo que fue la vez que mejor canté en mi vida. Entonces volví de Inglaterra con una cinta de veinticuatro canales que no la dejé pasar por la máquina de rayos X y así fui a (los estudios) Ion y en dos tomas quedó la batería puesta. Extraordinario. Y para mí es lo mejor que hice. Porque se sale de lo que se espera de mí. Y no sé si voy a volver… Creo que es el mejor de los tres discos.-Estos discos son un intento abandonado por ser solista entre Riff y Viticus. ¿Necesitás estar en un grupo?-Yo me divierto mucho más en un grupo. Cuando sos solista los músicos terminan odiándote. En Viticus nunca cobré un peso de más de lo que cobraban los chicos. Mi único privilegio en 17 años de carrera fue tener el asiento de atrás para estirarme en los viajes. Nada más.-Viviste épocas intensas en Londres, a principios de los 70 y en Buenos Aires en los 80 ¿Dónde corriste más peligro?-En Inglaterra tuve un pequeño romance con la heroína pero nunca inyectándome. Y me sentía bárbaro. Pero pude tener la lucidez de razonar y darme cuenta que si tenía que tomar esa droga para poder adaptarme al ambiente, lo mejor que podía hacer era regresar y aplicar acá todo lo que había aprendido en Londres. Y así se hizo Riff y el resto es historia.-Vos formaste parte antes de dos bandas ninguneadas por el canon del rock: Alta Tensión y La Joven Guardia. ¡Pero Alta Tensión grabó un cover muy pesado de “Whole Lotta Love”, de Led Zeppelin, en 1970! Es como que hay que revisar esos prejuicios…-Grabamos Zeppelin y una versión del “Rock de la cárcel” del Jeff Beck Group porque yo andaba mucho por las boites y los disc jockeys me regalaban discos que no usaban. Y yo les propuse hacer esas versiones. Con La Joven Guardia hacíamos temas de Free, que acá no había escuchado nadie. Pero se creó una grieta entre la música progresiva y la comercial que era ridícula. A mi por tocar en La Joven Guardia después de haber estado en La Pesada me sacaron en la página negra de la revista Pelo. Fue una equivocación enorme. Los grupos que ellos llamaban “comerciales” muchas veces sonaban mejor que los otros.-¿Qué te pasó en La Pesada?-Nada bueno. Era puro reviente. ¿Cuántas veces tocaron? ¿Diez? El famoso show del Luna Park fue nefasto para la escena del rock.-Pero vos podías moverte entre los dos mundos: de Alta Tensión a Pappo y La Pesada…-Sí, podía hacerlo sin problemas. Pero, sobre todo, en Londres, viendo tantas bandas, aprendí lo que era montar un show de rock. Y eso fue Riff. Y si hubieron desmanes fue porque la gente no estaba acostumbrada a recibir semejante energía desde el escenario.-¿Cómo recordás a Willy Crook, que tuvo un paso fugaz por Riff?-Es una pérdida enorme. Willy era un fenómeno, tocaba bien. Y era joven. Eso es lo más triste.La última formación de Riff: Vitico con Luciano Napolitano y JAF en 2019, en el festival Rock en Baradero (Agustín Dusserre/)-Armaste a Riff sin Pappo y lo reemplazaste por su hijo Luciano. ¿Qué pensás de lo que hizo? (Se encuentra detenido con prisión preventiva, acusado de haber golpeado, ahorcado, encerrado y amenazado de muerte a su novia)-Me cayó muy mal. Hay cosas que no se hacen. Lo lamento muchísimo y me parece espeluznante todo lo que le pasó a esa chica.-¿Habías perdido contacto después de ese regreso de Riff en el que lo sumaste?-Lo tengo bloqueado en el teléfono desde hace un año y medio. Yo hice Riff con él para tratar de salvar al hijo de un gran amigo. Esta visto que no funcionó.

Fuente: La Nación

En lo alto de un acantilado sobre el río Columbia en el oeste de Canadá, a las afueras de la pequeña ciudad de Castlegar, hermosas armonías llenaban el aire.Estaba sentada en el jardín del Centro de Descubrimiento Dujobor debajo de una estatua del gran novelista ruso León Tolstói, escuchando una grabación de un coro a cappella cantando un salmo inquietante. Sonaba como una versión multipista de Crosby, Stills & Nash en ruso.Momia del pantano: el terrible crimen prehistórico que se reveló tras 2500 años“Cuando los dujobores cantan, es una experiencia poderosa”, explicó Ryan Dutchak, director de museo y cultura del centro y miembro activo del coro.“Te da escalofríos. Es como si estuvieras participando en la historia, estableciendo una fuerte conexión con tus antepasados ??tanto en Rusia como en Canadá”, dijo.Si bien la mayoría de la gente visita la región montañosa de West Kootenay en la Columbia Británica para disfrutar de intrépidas actividades al aire libre, yo había llegado para reflexionar sobre Tolstoi y penetrar en el idiosincrásico y poco explorado mundo de los dujobores.¿Quiénes?Los dujobores son un pequeño grupo étnico-religioso de origen ruso que se separó de la Iglesia Ortodoxa Oriental a principios del siglo XVIII.Perseguidos como “herejes” durante más de dos siglos por sucesivos emperadores y emperatrices rusos, emigraron en masa a Canadá en 1899.Como devotos concienzudos de la no violencia y el igualitarismo, el grupo eran aliados naturales para el ascético Tolstoi. Simpatizante de su pacifismo y estilo de vida comunal no materialista, el influyente escritor jugó un papel fundamental en su emigración, incluso donando regalías de su novela “Resurrección” para ayudar a financiar su viaje.”Dujobores en Borjomi”, 1895. Artista: Viktor Elpidiforovich Borisov-Musatov, (1870-1905)Ubicado a siete horas en automóvil al este de Vancouver, el Centro de Descubrimiento Dujobor ocupa un hermoso conjunto de edificios de ladrillos rojos flanqueados por campos bien cuidados y manzanos retorcidos.Una paloma blanca estampada en el costado de un granero ofrece la bienvenida, y un letrero que dice “Trabajo y vida pacífica” sobre el porche de entrada señala la atmósfera de tranquila diligencia en el interior.Envolviendo un patio cubierto de hierba, varias salas de exhibiciones cuidadosamente seleccionadas muestran el largo viaje de los dujobores desde Rusia a Canadá y el estilo de vida comunal muy unido que alguna vez fue su sello distintivo.Video: una extraña criatura se transforma en las profundidades del océanoConocidos en Canadá por su pacifismo, vegetarianismo y dulces coros en ruso, los dujobores evaden una clasificación ordenada.Algunos historiadores señalan sus similitudes con los cuáqueros y los menonitas. Otros se refieren a ellos como proto hippies.Poseedores de una fuerte ética de trabajo, durante mucho tiempo han sido admirados por sus habilidades en carpintería y agricultura. Cuando el gobierno canadiense buscaba agricultores pioneros para asentar su accidentado interior en la década de 1890, no había mejores candidatos.Pacifismo“La creencia más central es que el espíritu de Dios habita dentro de cada ser viviente”, aseguró Dutchak.“Este principio se presta a una serie de creencias religiosas de los dujobores, incluido el rechazo de los iconos religiosos, el énfasis en la igualdad y la colectividad, así como la no violencia y el pacifismo”, indicó.Dutchak fue criado como católico, pero su abuela provenía de una comunidad de dujobor en Saskatchewan. Se sintió atraído por la religión después de experimentar uno de los festivales del Día de San Pedro de Castlegar, una celebración de oración, canto y cocina rusa que se celebra cada mes de junio.“Me atrajeron sus ideas sobre la igualdad y el pacifismo. En la década de 1960, los dujobores ayudaron a organizar vigilias por la paz en Canadá y hoy continúan afirmando su identidad a través del pacificismo”, dijo.La región montañosa de West Kootenay alberga muchos de los dujobores de Columbia BritánicaDutchak pasó a aprender ruso y a escribir una tesis de maestría sobre la cultura dujobor. Comenzó a cantar en un coro y reconectó con sus raíces.“Para mí, los dujobores siguen siendo muy relevantes. Tienen mucho que ofrecer a la sociedad contemporánea”, manifestó.Sal, pan y aguaEntre 1899 y 1938, los dujobores prosperaron en docenas de aldeas agrarias independientes en Canadá.El Centro de Descubrimiento es esencialmente una reconstrucción de una de sus comunidades autosuficientes únicas. En el interior, existen un conjunto de austeros dormitorios, graneros llenos de viejos implementos agrícolas, un horno de leña para hacer pan y varias ruedas giratorias similares a los Rumpelstiltskin que se usaban para hacer las túnicas y los chales distintivos que dujobores todavía usa en ocasiones especiales.Dutchak señaló una mesa que contenía los “elementos de la vida” de sal, pan y agua, los únicos adornos permitidos en las moleniyas dujobor (reuniones de oración), que tienen lugar en habitaciones sencillas en lugar de iglesias ornamentadas. “La Biblia se considera más un texto histórico que un libro sagrado”, dijo. En lugar de recitarlo, el grupo canta salmos.Luchadores espiritualesLas raíces de los dujobores se remontan a principios del siglo XVIII en la Rusia imperial.”Dujobores orando”, 1865. Artista: Vasili Vasilyevich Vereshchagin (1842-1904)Era una secta cristiana disidente que rechazó la liturgia de la iglesia ortodoxa, se ganó la reputación de “alborotadores” cuyas opiniones igualitarias estaban en desacuerdo con la represiva sociedad de servidumbre de Rusia.Fue a finales del siglo XVIII cuando un arzobispo ortodoxo comenzó a referirse a ellos como “dujobores” o “luchadores espirituales”. Concibió el término como despectivo, pues estaban luchando contra el espíritu, pero con el tiempo los dujobores acogieron el nombre y redefinieron su significado: estaban luchando con el espíritu para encontrar la verdad.En el siglo XIX, el grupo fue exiliado primero al Mar Negro y luego a la región del Cáucaso en la periferia del extenso Imperio Ruso, donde vivieron de forma independiente en pequeñas aldeas adoptando el lema de “trabajo duro y vida pacífica” que llegó a definirlos.El cambio se produjo en la década de 1890 cuando la aparición de un nuevo líder carismático de dujobores, Peter “Lordly” Verigin, coincidió con la ascensión de Nicolás II al trono imperial de Rusia.Peter Verigin líder de los dujobores en el oeste de CanadáNicolás II insistió en un juramento de lealtad de grupos de todo el Imperio. Siempre resistentes a la interferencia estatal, los dujobores se negaron y, en 1895, siguiendo las instrucciones de Verigin (que había sido exiliado a Siberia en 1887), destruyeron todas sus armas en protesta.A medida que se intensificaba la hostilidad del gobierno ruso, Tolstoi y los cuáqueros británicos intervinieron para ayudar a la emigración de dujobores a Canadá.Tierra de todosAlrededor de 7500 del grupo llegaron en cuatro barcos a principios de 1899, acordando establecerse y cultivar el territorio no desarrollado en el interior con dos condiciones: estar exentos del servicio militar y que se les permitiría poseer sus tierras en comunidad.Inicialmente se trasladaron a las praderas de Saskatchewan, donde Verigin se unió a ellos en 1902, pero, después de que el gobierno provincial incumpliera su promesa de permitir la propiedad colectiva de la tierra en 1908, Verigin condujo a la mayor parte del grupo al oeste de Columbia Británica en una de los más grandes migraciones internas organizadas en la historia canadiense.Allí, echaron raíces en una pequeña comunidad bautizada como Brilliant junto a la naciente ciudad de Castlegar.Eran conocidos por su fuerte ética de trabajo y su estilo de vida comunal no materialista (BRENDAN SAINSBURY/)En Brilliant se puede ver la tumba de Peter Verigin y admirar el Puente Colgante Brilliant, construido por los dujobores en 1913 para unir comunidades a ambos lados del río Kootenay.Pastoral y diminuta, la aldea y sus alrededores una vez sostuvieron una comuna de alrededor de 6000 dujobores centrada en un elevador de granos y una fábrica de mermeladas.La fábrica desapareció hace mucho tiempo, pero el puente se ha reencarnado como un sitio histórico nacional. En un gran letrero interpretativo, leí cómo fue construido en cinco meses por 100 voluntarios dujobor utilizando hormigón armado y cables de alambre empaquetados.Lo que quedaSi bien solo un puñado de Doukhobors permanece en Brilliant hoy, el pueblo conserva un centro cultural administrado por la Unión de Comunidades Espirituales de Cristo (USCC), una sociedad caritativa que mantiene viva la herencia dujobor a través de artes, artesanías e iniciativas humanitarias.El centro actúa como un centro comunitario, que alberga no solo reuniones de oración, sino también banquetes, presentaciones de coros, bodas y funerales.Una etiqueta de fruta de los agricultores dujobor del oeste de Canadá en Brilliant, Columbia Británica alrededor de 1930“Los miembros participan en los servicios regulares de oración los domingos, mientras que los grupos de cocina preparan pan, lapsha (fideos) y borshch (sopa de remolacha)”, explicó Vera Kanigan, quien es miembro desde hace mucho tiempo de la comunidad dujobor de Castlegar y habla ruso.“Hay varios coros organizados, así como grupos que organizan y participan en actividades de promoción de la paz, la justicia ambiental y social. Un grupo de hombres se reúne para hacer ataúdes y otras artesanías de madera, y el centro cultural ofrece un programa preescolar en ruso”, agregó.La tumba de Verigin ocupa un cuidado jardín de flores en un promontorio rocoso directamente sobre el puente.El líder espiritual murió en la explosión de un tren, en 1924, que tenía todas las características de un asesinato selectivo. Misteriosamente, el caso sigue sin resolverse.DepresiónEn la década de 1920, los debates sobre la propiedad de la tierra y la asimilación cultural habían provocado fisuras en el movimiento dujobor de Canadá.Un pequeño grupo disidente llamado Hijos de la Libertad se separó y se embarcó en una serie de protestas radicales que incluyeron ataques incendiarios y desfiles de desnudos.Protesta desnuda de dujobores en la década de 1930 porque algunos de sus miembros se habían vuelto demasiado “mundanos” (BBC Mundo/)Al protestar contra la invasión del materialismo y la absorción de sus hijos en el sistema educativo canadiense, sus acciones atrajeron notoriedad y atención negativa en la prensa.También llevó a muchos de los Hijos de la Libertad a la cárcel y afectó a los dubojores en general, respetuosos de la ley, que a menudo se confundían erróneamente con ellos.La gota que colmó el vaso llegó, en 1938, cuando la Gran Depresión, junto con una mala gestión financiera, llevó a la ejecución hipotecaria de todas las propiedades de los dujobores.Su tierra de propiedad colectiva, comprada por Peter Verigin en 1908, fue rápidamente requisada por el gobierno canadiense. Las aldeas de los dujobores se disolvieron gradualmente y sus habitantes se asimilaron a la cultura canadiense.Con un plato de sopaSe dice que hay entre 20.000 y 30.000 dubojores en Canadá en la actualidad, aunque solo alrededor de una décima parte sigue las prácticas espirituales.Los dujobores una vez prosperaron en docenas de aldeas agrarias en Canadá, algunas de las cuales ahora están en ruinas“Aparte de Castlegar, se pueden encontrar comunidades en Grand Forks, Columbia Británica y Calgary, Alberta. También hay comunidades dujobor en Saskatoon y Verigin en Saskatchewan, donde hay otra aldea patrimonial”, dijo Dutchak.Si bien la vida en comunidad es cosa del pasado, hay indicios alentadores que sugieren que la cultura sobrevivirá, y no solo en los archivos de un museo. A través de festivales, comida, reuniones religiosas y cantos grupales, el Centro de Descubrimiento Dujobor de Castlegar impulsa con entusiasmo las actividades interactivas.Apareció un “nuevo Stonehenge” escondido en un embalse durante casi 60 años“Empleamos entre dos y seis estudiantes como guías de verano, y el borshch, pyrohi (bolas de masa hervida de papa) y lapsha hechos por miembros de la comunidad se sirven en nuestro bistró del lugar, que con suerte podrá abrir de nuevo a finales de este verano”, indicó Dutchak.“En 2019, incluso organizamos una competencia de cocina de borshch en la que los participantes llevaron su borshch casero para compartir con los visitantes y los jueces”, manifestó.

Fuente: La Nación