“Si yo tuviera que poner el 30%, tal vez no podría llenarlo con artistas talentosas. Esas artistas no estarían a la altura del festival y tendría que dejar afuera a otro tipo de talentos”. “Hay muchísimos más artistas hombres en el mundo. El festival muestra que hay lugar para todos, pero no hay tantas mujeres”. “Nosotros tenemos un montón de artistas mujeres en el festival y te diría que queríamos traer más, pero, si me preguntás a mí, yo voy detrás del talento”. Estas frases dichas por José Palazzo, organizador del Cosquín Rock; Perry Farrell, creador del Lollapalooza, y Diego Finkelstein, productor de la edición local, fueron sus respuestas en lo que va del año al ser consultados por la ley de cupo femenino en festivales y por la escasez de mujeres en sus programaciones, especialmente en el clásico cordobés. ¿Las artistas mujeres son una rareza casi inexistente? ¿Las que hay no son tan talentosas como un varón promedio? ¿O las músicas no cortan tickets ni llevan público? Como sea: las mujeres empezaron a abrir su propio sendero.En septiembre del año pasado fue presentado el proyecto de ley en el Senado, a través de la senadora Fernández Sagasti (FPV-JP), y cuenta con la firma de 17 senadores de diversos bloques. El cupo femenino establecería que en los eventos de música en vivo, públicos o privados, con fines de lucro o no, que convoquen al menos a tres artistas, deben tener un mínimo de participación femenina del 30%, que puede cumplirse por la presencia de solistas o bandas femeninas, o bandas mixtas en las que haya un mínimo de 30% de mujeres en su formación. “Desde antes de que una mujer piense en tener un proyecto artístico hay un montón de trabas al habernos criado en una cultura machista de desigualdades. Que no se puede, que no es para las mujeres, que no va a ser fácil. Esa es la máxima limitación y algo que se está acabando. Por otro lado, las limitaciones económicas. Seguimos cobrando menos que los varones, siguen habiendo tratos diferenciales”, explica Lucía Amarilla, una de las programadoras del GRL PWR que tuvo lugar en Córdoba y en Rosario durante Semana Santa y que contó con una grilla compuesta 100% por mujeres.Altas Wachas, Urban festEl año pasado fue la primera edición de este festival. En esta edición contaron con Anita Tijoux, Miss Bolivia, Sara Hebe, Bertoldi, She Devils, Kumbia Queers y Ms Nina, entre muchas otras artistas, además de presentar a las rusas Pussy Riot en su apertura cordobesa. Este año la propuesta de un festival protagonizado por mujeres tuvo el apoyo de medios, managers, bandas y hasta de marcas, como Skyy Vodka, según explica Amarilla. El evento se presenta como feminista, y lejos de convertirlo en algo de nicho, recibió a miles de personas en Rosario y en Córdoba, durante el último fin de semana. Mientras tanto, este movimiento hace eco en la gestión cultural pública. A la vez que se llevaba adelante el GRL PWR en el interior del país, Dakillah, Sofía Hervier, Apsy, Mila M, y Dj Mykka llegaban hace poco más de una semana a la Usina del Arte para el Urban Fest Fem, una jornada dedicada a la música urbana producida por mujeres. Desde la subsecretaría de gestión cultural de la Ciudad de Buenos Aires, Viviana Cantoni enmarca esta propuesta dentro de una idea que toma transversalmente la programación de la Usina: “Visibilizar, iluminar, producir y distribuir la producción de las mujeres en todas las disciplinas que congrega; artes visuales, música, niños y gastronomía que son sus ejes principales.” Un antecedente local reciente fue la segunda edición del Festival Ahora en el Konex que se llevó adelante el 23 de septiembre, acompañando la presentación del proyecto de ley en el Senado con una grilla solo de mujeres, como Barbi Recanati, Potra, la uruguaya Alfonsina, y Violeta Castillo.El movimiento dentro del ámbito musical repercute en el público y en la crítica: Juana Giaimo, colaboradora de Rolling Stone, arrancó hace pocas semanas Regodeo, un newsletter dedicado especialmente a lanzamientos musicales de mujeres, y se sorprendió con la cantidad de suscriptores que recolectó en los primeros días. Inscribiéndose en el espíritu de época y con la intención de hacer una selección personal dentro del bombardeo mediático, Juana destaca la diversidad de formas de darle visibilidad al trabajo emergente, y aporta desde su lugar de periodista. Su publicación semanal trata de dar a conocer a artistas nuevas o más indies, pero también se preocupa por cómo representar y comentar a “las que ya tienen suficiente atención”. “¿Cuánto de lo que se haba sobre Madonna es efectivante sobre su música”, se pregunta Giaimo.LA PIBA BERRETAMientras las mujeres del medio musical se organizan y copan espacios públicos, el anuncio de la programación de Nuestro 2019 parece dejar en evidencia de la tendencia. La nueva edición del festival de Tecnópolis, este mes, estará encabezada por Nathy Peluso, y también presentará a Miss Bolivia, Silvina Moreno, Ainda Duo, Juana Molina y la chilena Francisca Valenzuela. El festival, que en años anteriores estuvo encabezado por La Beriso, Ratones Paranoicos, Las pastillas del abuelo, Las Pelotas y la Vela Puerca, este año no sólo tiene como headliner por primera vez a una mujer, sino que diversifica los géneros en sus propuestas principales.Sin embargo, Eduardo Rocca, programador, sostiene que la inclusión y la diversidad estética y musical son dos factores que marcaron la propuesta desde su primera edición en 2015 . “Es un proyecto que va creciendo junto con el público a medida que se hace más permeable a estas propuestas”, explica y señala que para quienes hacen Festival Nuestro la inclusión de género también va acompañada de una mirada más macro sobre la idea de inclusión, tomando tópicos como la inmigración.Dakillah (Daniel Pessah/)La ley de cupo femenino en festivales todavía no es un hecho, pero ya comenzaron a generarse movimientos dentro del medio artístico. La inclusión de mujeres en las grillas festivaleras a través de un cupo no sólo es una ampliación de derechos laborales, sino una forma de ampliar la representación femenina y poner en evidencia que “ser pocas” en este ámbito o en cualquier otro a veces no sucede porque sí. Una mujer en un escenario alentando a otras a formar bandas (como hizo Marilina Bertoldi hace dos años) deja en claro que la construcción es colectiva, y que si hay una chica con talento, esa le podrá abrir las puertas a las talentosas que vengan detrás.Datos que llevaron a la acciónSegún los números presentados por Ruidosa Fest, un proyecto impulsado por Francisca Valenzuela en Chile, entre 2016 y 2018 hubo entre un 14 y un 20% de participación femenina en festivales argentinos, teniendo en cuenta las bandas mixtas, mientras que la representación exclusivamente femenina fue de entre un 7,4% y un 4,6% en el mismo período. Es decir que por cada catorce solistas masculinos o bandas de varones hay una sola mujer o banda de mujeres en cada grilla de programación, convirtiendo a nuestro país en el menos equitativo del estudio, que también incluyó a Chile, México y Colombia. En la Argentina, tampoco hay números oficiales, pero el año pasado la Mesa Por Más Músicas Mujeres En Vivo lanzó sus propias estadísticas. De las mil seiscientas agrupaciones que formaron parte de los 46 principales festivales del país en el lapso de un año solo 160, es decir, menos del 10%, tuvieron al menos una mujer en su formación y esta cifra llega a ser menor al 5% en el rock. Además, el Instituto Nacional de la Música, en su Registro Nacional Único de Músicos incluye a más de 37.000 miembros: 80% son varones y 20%, mujeres.Goza, el sello que busca canalizar el fenómenoPor Alejandro LingentiUna de las iniciativas más interesantes que aparecieron en este nuevo contexto de reivindicaciones de los derechos de la mujer y las nuevas identidades de género es la creación del sello Goza Records, creado por la radio online Futuröck y Barbi Recanati, la excantante y guitarrista de Utopians. “Yo tengo un estudio de grabación y Futuröck es una excelente plataforma de difusión. Trabajando juntos podemos darles un espacio a bandas buenísimas de mujeres y a personas en disidencia de género que tienen proyectos buenísimos que hasta ahora no habían tenido una oportunidad de hacerse más visibles. Nuestro objetivo no es ser el único sello que haga esto. Al contrario, no queremos monopolios, sino impulsar una movida distinta. Que haya 800 sellos independientes de este tipo. Nuestra selección está determinada por gustos personales, pero las artistas que están en Goza no son los únicas. Hay mucho y muy bueno dando vueltas por ahí”.Goza está subiendo material inédito de uno o dos artistas por mes. Ya son nueve los que tienen singles o discos completos en plataformas de streaming. El sello financia esos lanzamientos, pero no fabrica discos. En el catálogo, variado en términos de estilo (hay punk, garage, surf, sonido indie), figuran bandas como Las Vin Up, Las Ex, Olympia y Playa Nudista, y solistas como Luz Pereyra. “Goza es la respuesta a una demanda nueva, generada por un cambio de paradigma en la sociedad y en la escena musical –asegura Barbi–. Ya no se necesita sí o sí cumplir con la heteronorma para tener una banda de rock y grabar un disco”.

Fuente: La Nación

 Like

Alice Munro, que ha ambientado gran parte de su obra en el sudoeste de Ontario, de donde es oriunda, es considerada desde hace mucho tiempo la más prominente escritora de ficción psicológica en lengua inglesa. Su constante innovación de la estructura del relato breve ha expandido nuestra comprensión de los alcances de esa forma narrativa. Durante sus 60 años de carrera, Munro ha publicado más de trece colecciones de cuentos y una novela, y recibió innumerables premios, incluyendo el Premio Internacional Man Booker, el Premio PEN/Malamud a la excelencia en ficción breve, y el Premio del Círculo Nacional de Críticos Literarios. El título de su última colección de cuentos, Mi vida querida, parece un adecuado suspiro de exasperación mezclado con alegría proveniente de una autora cuya escritura celebra la irreductible complejidad de la experiencia y las relaciones humanas. De hecho, cuando le pregunté cómo decidió el título, Munro explicó:”Son dos palabras muy maravillosas para mí, porque las escuchaba cuando era niña, y significaban todo tipo de cosas. ‘¡Ay, vida querida!’ a veces significaba nada más que uno estaba abrumado por todo lo que tenía que hacer. Me gusta el contraste entre eso y las palabras ‘vida querida’, que son tal vez una gozosa resignación, pero cuando decimos “querida” –la palabra–, no convoca tristeza. Convoca algo precioso.”Munro habla conmigo de su narrativa desde hace nueve años. Me descubro sonriendo de agradecimiento cuando me dice, en el transcurso de esta entrevista, que su trabajo muchas veces se inspira en la forma en que se hablan las personas entre sí y en la forma en la que cuentan sus historias. Me sorprendió que nuestras entrevistas compartieran algunos aspectos del modo en que ella estructura sus relatos.Aunque Munro y yo jamás planeamos el rumbo que tomarán, las conversaciones suelen orillar un sendero similar al que ella toma en sus relatos autobiográficos incluidos en “Finale”, la última parte de Mi vida querida: yo le pido que nos ponga en situación de uno de sus nuevos relatos o libros, y ella me responde conectando su relato o historia personal con hechos o circunstancias más amplios de la época en que ocurre la historia en cuestión, una técnica que confiesa admirar en Ancestors: A Family History, de William Maxwell. El cuento “Mi vida querida”, por ejemplo, abre con una descripción geográfica del barrio en el que Munro creció. Cuando examino estos comentarios introductorios “factuales”, sorprende que tengan tantos niveles de sentido y que sean tan reveladores del proceso creativo de la autora: echan luz sobre los motivos subyacentes de su obra y suelen ser la clave de ese libro o de ese relato.Al igual que sus historias, nuestras conversaciones se zambullen en temas como la caracterización y la estructura, y dan giros sorprendentes en curvas cerradas e imprevistas. Podemos estar hablando, por ejemplo, de un aspecto menor de un relato, cuando de pronto sale a la luz un tema mayor o una trama de emociones subyacente. Cuando eso ocurre, Munro suele seguir ese camino pero en sentido contrario y explorar su transformación, tal como lo hace en su narrativa.A veces una pregunta no conduce a ninguna parte y nos deja en silencio. Entonces Munro de pronto dice algo que me resulta inconexo. Lo que suele suceder es que poco tiempo después, cuando ya he trabajado con la transcripción de la conversación durante un tiempo, empiezo a encontrarle sentido al comentario y a ver cómo encaja en algo que tal vez discutimos antes o en otra entrevista, o cómo efectivamente sí estaba relacionado con lo que estábamos conversando en el momento que hizo el comentario, pero de un manera indirecta que yo no estaba listo para captar. Y al repasar sus comentarios finales, suelo encontrar conexiones inesperadas que me hacen volver al principio de nuestra entrevista, para oírla y escucharla de nuevo, en todos sus matices.–¿Cuál es su proceso de escritura?–Trabajo con lentitud. Siempre es difícil… Casi siempre es difícil. La realidad es que vengo trabajando sin parar desde que tenía veinte años, y ahora tengo ochenta y uno. Ahora mi rutina es así: me levanto a la mañana, me tomo un café y me siento a escribir. Y después, un poco más tarde, puede ser que haga una pausa y coma algo, para seguir escribiendo. La escritura de verdad sale a la mañana. Al principio de lo que sea que estoy escribiendo no puedo dedicarle mucho tiempo, apenas unas tres horas. Reescribo mucho, así que reescribo y cuando pienso que está listo, lo envío. Y después quiero reescribirlo un poco más. Lo que me pasa a veces es que hay una o dos palabras que me parecen tan importantes que pido que me manden el libro de vuelta para poder agregarlas.Mi idea era escribir novelas, pero empecé a escribir cuentos porque era para lo único que podía hacerme tiempo. Entre las tareas de la casa y el cuidado de los chicos, nunca habría tenido tiempo de escribir una novela. Y después fue como si el formato del cuento –en realidad, una forma más bien inusual de cuento, por lo general una forma de relato bastante largo– fuese lo que quería hacer. Ese espacio alcanzaba para decir lo que quería decir. Y al principio fue difícil, porque la gente esperaba que el relato breve tuviera cierta extensión y no otra. Querían que fuese una historia corta, y mis historias eran bastante inusuales, ya que de alguna manera cuentan más y más cosas diferentes y no paran. Nunca sé –o al menos no suelo saber– la extensión que tendrá un relato. Pero no me asusto: le doy todo el espacio que necesite. De todos modos, no me importa si lo que estoy escribiendo en ese momento es un cuento –algo clasificado como cuento– u otra cosa. Es ficción y punto.–Usted es una escritora muy lírica. ¿Sigue escribiendo poesía?–Un poco y cada tanto, sí. Me gusta la poesía, ¿pero sabe una cosa?, cuando uno escribe prosa hay que tener cuidado de no intentar deliberadamente que sea poética. La prosa debe tener cierta aspereza, y actualmente me gusta escribir así. Me gusta escribir de un modo que… no sé… ¿que asuste un poco a la gente?–También tengo la sensación de que le interesa mucho el folklore.–Sí… pero nunca sabemos lo que nos va a interesar. Uno no lo decide de antemano. De pronto, uno se da cuenta de que quiere escribir sobre eso. Así que nunca pensé que me interesaría, pero lo cierto es que escucho mucho las historias que cuenta la gente, trato de encontrarles el ritmo interno y luego intento escribir. Pienso: ¿por qué esta clase de historias son tan importantes para la gente? Creo que seguimos escuchando un montón de historias que cuenta la gente y que supuestamente sirven para ilustrar alguna extrañeza de la vida. Y a mí me gusta recoger esas historias y ver qué me dicen a mí, o qué quiero hacer yo con ellas.–Leí en alguna parte que se considera que el folklore es la forma narrativa de las mujeres.–Creo que es cierto, que incluso después de que las mujeres aprendieron a escribir, aquellas que escribían y no eran tomadas en serio quisieron seguir contando historias. Las mujeres siempre pasaron mucho tiempo juntas, o al menos así era antes. Y recuerdo todas las cosas que hacían juntas cuando servían grandes comidas para alimentar a los hombres. Los hombres trabajaban en el campo, al volver –en mi infancia– se les servía una abundante mesa llena de comida. El gran orgullo de las mujeres era la abundancia y calidad de esa mesa, y después quedaba esa montaña de platos y vajilla que lavar. Y durante todo ese tiempo, las mujeres hablábamos entre nosotras. Es algo muy importante.Pero por supuesto que todo eso pasó. Es una costumbre antigua –rural–, y no sé si las mujeres siguen hablando así o no. ¿Las mujeres hablan entre ellas? ¿Se las alienta a hacerlo o no? De todos modos, yo creo que donde sea que se juntan mujeres, hay una gran necesidad de contarse historias, una gran urgencia de decirse algo una a la otra, “¿Por qué crees que pasó esto?”, “¿No es raro que haya dicho eso?” o “¿Esto qué significa?” Las mujeres necesitan interpretar la vida verbalmente. Mientras que muchos hombres que conozco, o que alguna vez conocí, no tenían esa necesidad, sino que más bien prefieren seguir adelante y lidiar con lo que haya que lidiar sin preguntarse nada demasiado.–Justamente me pregunto si esta podría ser una pista de por qué eligió la forma del relato breve… ¿O el relato breve la eligió a usted?–Podría ser. Me encanta trabajar con gente, con las conversaciones de la gente y también con las cosas inesperadas que le ocurren a la gente. Lo inesperado es muy importante para mí. En uno de mis cuentos (“Escapada”), una mujer que tiene un matrimonio complicado decide dejar a su marido, alentada por una mujer muy sensata mayor que ella. Y entonces, cuando intenta irse, advierte que no puede hacerlo. Lo más razonable es irse, sus motivos son muchos, pero no puede. ¿Cómo puede ser? Yo escribo ese tipo de cosas, porque soy yo la que no sabe “cómo puede ser”. Por eso tengo que prestarle atención: allí hay algo que merece mi atención.–En el cuerpo de su obra los temas se repiten, anudando sus historias unas con otras a través de las distintas colecciones de cuentos. Incluso pensaba que “Escapada” podría haber sido el título alternativo de algunos de los cuentos de Mi vida querida, como por ejemplo “Tren”.–Sí, claro. Esa historia me interesó mucho porque creo que a veces las personas no entienden lo que tienen que hacer. Este hombre, Jackson (el protagonista de “Tren”), tiene que deshacerse de ciertos enredos personales, pero no sabe por qué, hasta que lo hace, y listo. Hay un elemento sexual en todo eso, pero no es lo único. Y yo creo que hay gente que es así.–Pienso que hay un personaje de los que aparecen en Mi vida querida que realmente logra lo que quiere en la vida, y esa es Belle, también de “Tren”.–Sí, sí, claro, yo creo que ella sí. Y me encanta la manera en que ella se va volviendo cada vez más franca acerca de las cosas, a medida que toma más y más pastillas. Me cae muy bien Belle. Pero ella es una sobreviviente en un sentido raro, porque siempre tuvo todo en contra, lo pasó mal. Pero creo que hay muchas personas como ella, que aceptan lo que les toca y se fabrican con eso una buena historia. En otras palabras, ella no se siente despojada en la vida. Su existencia le resulta interesante. Para muchos, sería un completo fracaso, porque ella no lleva la clase de vida que una persona de su clase esperaría tener: no está casada y su vida es asexual desde hace mucho tiempo. Y sin embargo ella tiene algo… No es que lidie con lo que le pasa y nada más, sino que ha logrado tejerse con todo eso una vida propia. Y creo que es alguien que siempre logrará hacerlo. Yo conocí gente así, personas que parecen tener una especie de don para interesarse por las cosas que les pasan y para ser, hasta cierto punto, felices.–Personas como usted.–Me parece que yo soy mucho más tradicional.–Pienso que su historia “Sin ventajas” ofrece algunas pistas de su éxito. En la descripción de Belle, siento que su éxito es similar al suyo. Usted atravesó por todas esas dificultades, y las convirtió en una oportunidad para escribir.–Eso es cierto, pero también tuve mucha suerte. De haber nacido en una granja una generación antes, no habría tenido la menor oportunidad. Pero en mi generación ya había becas. Nadie esperaba que las chicas las solicitaran, pero una podía hacerlo. Me fue posible imaginarme a mí misma como escritora desde muy chica. Pero nadie más pensaba eso ni en esos términos. Igual yo no era una chica rara y nada más. También tenía que hacer mucho esfuerzo físico, porque mi madre no podía. Igual eso no logró demorarme. Pienso que en cierto sentido fui muy afortunada, porque si hubiese nacido, digamos, en el seno de una familia muy culta, una familia neoyorquina, por ejemplo, rodeada de gente que sabe mucho de literatura y del mundo de la escritura, me habría sentido totalmente disminuida. Me habría dicho: “Bueno, eso no puedo hacerlo, no es para mí”. Pero como no viví entre gente que pensara nunca en la escritura, entonces fui capaz de decirme: “Bueno, esto lo puedo hacer”.–En el cuento “Mi vida querida”, usted explora la paradoja de su relación con sus padres.–Amor, y miedo y disgusto. Todas esas cosas a la vez.–En sus trabajos recientes, vuelve una y otra vez al tema de su relación con su padre, un escritor consumado y una persona extremadamente sensible, así como un lector de por vida.–Así era él, sí.–Una persona que, en muchas de sus historias, aparece casi como un doppelgänger de usted misma, como joven escritora en desarrollo. Pero después está ese hecho inamovible, del que usted se niega a apartarse, y es que durante la infancia él le pegaba con un cinto.–Eso es cierto. Y uno podría decir: “Bueno, en esa época era común, a la mayoría le pegaban de vez en cuando”, y que en ese entonces pegarle a un chico con un cinto era en absoluto algo reprensible. A los chicos se los enderezaba a lonjazos, era de lo más natural. También estaba el factor de la pobreza, que hacía que se esperase que los niños contribuyeran a la economía doméstica con su trabajo, y no que fuesen sólo una cosa interesante de ver crecer, como parecen ser los niños ahora. Así que había que ser práctico y hacer lo que había que hacer. Y también era bastante aterrador y probablemente –mucha gente diría eso– era muy destructivo. Yo no puedo pensar de esa manera porque no… Sigo rechazando la idea y siento una especie de horror de mi misma por eso. Siento que yo era una persona que no valía, y así es como te hace sentir eso. Pero también me doy cuenta de que en ese entonces esas cosas pasaban, y que no tiene sentido sentir pudor por eso. Así como tampoco tiene sentido sentir pudor por el porqué debió suceder eso. Simplemente no había tiempo ni dinero para criar a los hijos teniendo en cuenta sus necesidades, ni de pensar por qué se portaban como se portaban. Y tampoco había tiempo para que los chicos fueran contestadores o malhablados. Simplemente no podían permitírselo, porque había que ocuparse, básicamente, de ganar lo suficiente para sobrevivir, y todos tenían que trabajar y aportar y ser útiles a la familia. Y como yo era una niña extremadamente rebelde, al menos tenía ideas que estaba ansiosa por largar por la boca, así que era contestadora con todo el mundo. Y todo eso era de lo más contraproducente para el ámbito familiar.–La relación con su madre también fue paradójica.–Y en cierto sentido, mucho más complicada. Porque básicamente yo era muy parecida a mi padre, pero no era como mi madre, y eso a ella la entristecía mucho.–¿Debido a su enfermedad?–No, no debido a su enfermedad. Ella estaba de acuerdo con los derechos de las mujeres y todo. Lo que pasa es que ella era muy, pero muy puritana, algo común en las mujeres de su época.–Se diría que su mayor frustración con su madre fue por la actitud de ella respecto del sexo.–Bueno, sí. Pero por supuesto que todo eso venía de vaya Dios saber dónde. La mayoría de las mujeres que eran ambiciosas, creo yo, sentían de alguna manera que el sexo era el enemigo, porque casarse era sepultar todas esas ambiciones. Quiero decir que lo peor que podía pasarle a una mujer, como solían decir, era tener que casarse, o sea, tener relaciones sexuales. Así que el sexo era algo que una debía estar segura de mantener bajo control.–En el relato “Mi vida querida”, usted conecta la idea de la remodelación de una casa con el trabajo de la memoria. ¿Puede contarnos lo que piensa sobre la naturaleza de la memoria?–Es interesante lo que sucede al envejecer, porque los recuerdos se vuelven más vívidos, en especial los recuerdos lejanos. Pero yo no hago ningún esfuerzo de memoria, simplemente está ahí todo el tiempo, y no sé si escribo más sobre eso de lo que solía hacerlo antes. Ciertamente, las historias de “Finale” son un trabajo consciente con la memoria, y no lo he hecho muy seguido porque creo que si una quiere escribir en serio sobre sus padres, su infancia, una tiene que ser tan honesta como pueda, pensar lo que realmente pasó, y no en la historia que te sirve en un plato tu memoria. Pero por supuesto que eso no es posible, así que al menos una puede decir: “Bueno, ésta es mi versión de la historia… Esto es lo que yo recuerdo”.–Usted me ha dicho algunas veces que nos pasamos repitiendo las cosas que son difíciles hasta que logramos superarlas.–Creo que eso es particularmente cierto respecto de los recuerdos de la primera infancia. Y siempre hay un trabajo sobre eso para intentar superarlo. ¿Pero qué significa “superarlo”? ¿Que ya no duela más? ¿Que lo hemos pensado hasta hacernos una idea más o menos clara de lo que realmente pasó? Pero nunca escribimos sobre eso. Tenemos hijos. Cuando ellos escriban la historia de su infancia, seguirá siendo sólo la historia de ellos, y el “tú” de esas historias será un “tú” en el que tal vez no nos reconozcamos. Y es por eso que hay que reconocer que incluso el relato que haga el esfuerzo más honesto seguirá sin contemplar la verdad de todos. Pero ese esfuerzo es valioso.–Cuando uno es escritor, de alguna manera se pasa la vida tratando de entender las cosas, y uno pone lo que ha entendido en papel y la gente lo lee. En realidad, es algo de lo más extraño.–Una se dedica toda su vida a esto, por más que sepa que fracasa. No se fracasa todo el tiempo, ni en todo, y yo pienso que vale la pena, al menos pienso que lo vale. Pero es como llegar a un acuerdo con cosas con las que una puede lidiar sólo parcialmente. Esto suena de lo más desesperanzado. Pero yo no me siento en absoluto desesperanzada.Algunos de sus libros traducidos al castellanoDemasiada felicidadAlice Munro; LumenEscapadaAlice Munro; RBALa vista desde Castle RockAlice Munro; RBAMi vida queridaAlice Munro; LumenLas lunas de JúpiterAlice Munro; DebolsilloTraducción: Jaime ArrambideLisa Dickler Awano

Fuente: La Nación

 Like

Por Julia Raggio [email protected] @juliaraggioFamosas, trendsetters, íconos de estilo, pero por sobre todas las cosas; ¡hermanas! Compañeras en la vida privada y en la profesional, estas hermanas triunfan en el mundo de la moda. Algunas se consagraron primero como artistas, otras son herederas de un gran imperio o tienen una formación en el diseño de indumentaria. Más allá de cómo llegaron a la moda, el poder de las hermanas hace la fuerza y hoy cruzan fronteras como referentes del universo fashion.Las gemelas OlsenLas gemelas Olsen vestidas por The Row (Archivo/)Empezaron a trabajar en televisión desde muy chicas y seguramente todas recordamos las travesuras que hicieron en todas las películas que protagonizaron juntas. Pero las doradas gemelas crecieron -este año cumplieron 26 años- y en 2006 crearon The Row , su propia marca de ropa, anteojos y carteras. Con un estilo relajado, pero elegante, las Olsen priorizan la calidad de sus telas y el calce. Las chicas incursionaron en el mundo de la moda con un éxito rotundo, a tal punto de que este año el Consejo de Diseñadores de Moda de los Estados Unidos las eligió como las diseñadoras de indumentaria femenina del año.El dúo más sexyPocos días atrás, trascendió la noticia de que la actriz española Penélope Cruz y su hermana Mónica se unieron para trabajar con la marca de lencería -súper sexy- Agent Provocateur para crear una línea que se llamará L´Agent. Aunque Mónica fue la primera en relacionarse con la firma, ya que es la imagen de la campaña 2012/13, que de por cierto es muy hot. ¡Miren el video!A diferencia de Agent Provocateur, marca de alta gama que solamente vende su ropa interior a través de su web y de algunos exclusivos locales, L´Agent podrá encontrarse en las grandes tiendas, como por ejemplo la inglesa Harrods, y será más accesible. Además, ¡habrá para todos los gustos! La línea abarca 15 estilos diferentes de lencería, y parecería que las hermanas no quieren dejar nada librado a la voluntad –o al gusto- de los otros, ¡hasta diseñaron las etiquetas y las perchas!No es la primera vez que las hermanas Cruz incursionan en el mundo de la moda. Para el invierno europeo 2008/09, diseñaron una edición limitada de prendas para la marca española Mango y fueron las protagonistas de la campaña.Sienna y Savannah MillerSavannah y Sienna Miller cuando eran las directoras creativas de Twenty8TwelveAllá por 2007, la actriz británica Sienna Miller se unió a su hermana, la diseñadora Savannah Miller y crearon la marca de ropa Twenty8Twelve. Con tres locales en Londres, y luego de seis años de ser las creativas al frente de una firma que capturó en sus diseños ese aire bien boho chic, las hermanas decidieron este año dar vuelta la página y pasar a un nuevo proyecto. Lo que sabemos es que Savannah lanzó ayer una nueva línea de ropa, que lleva su nombre de pila, y que es mucho más accesible. Son 40 prendas y ninguna supera los 176 euros. Pueden espiar su colección en nelly.com .Twenty8Twelve continúa con el mismo espíritu bohemio, desalineado, pero con un toque chic que caracteriza a las hermanas, aunque sufrió un pequeño cambio de nombre; ahora se llama Twenty8Twelve London .Rodarte: el dramatismo de las MulleavyUno de los desfiles más esperados en el último New York Fashion Week fue el de Rodarte , la marca de ropa que las hermanas Kate and Laura Mulleavy fundaron en 2005. Ambas graduadas por la Universidad de Berkely, se instalaron en Los Ángeles y crearon una línea con diseños muy escénicos, y a veces un tanto excéntricos. Basta con ver la temporada 2012/13 que parecería inspirada en la época medieval, y por qué no hasta en la serie Game of Thrones. Sucede que el teatro, el cine y el ballet es lo que seduce a esta dupla de hermanas que han diseñado el vestuario para varios ballets de Estados Unidos y que fueron premiadas –ni más ni menos- por su exquisito trabajo como vestuaristas en el filme El cisne negro .El imperio femenino de ClarinsLas hermanas Jenna y Prisca, Virginie y Claire son las primas del clan Clarins, nietas de Jacques-Courtin -Clarins, el fundador de Clarins , uno de los gigantes de la cosmética. Las cuatro francesas, socialités por excelencia, son las encargadas de buscar las nuevas tendencias en maquillaje y belleza, por eso no se pierden jamás un desfile y siempre están en la primera fila. Su nuevo proyecto: Beauty Flash Blog , un blog de moda y belleza. ¡Miralo!Vintage por Lily AllenLa cantante británica Lily Allen y su hermana Sarah Owen son las dueñas de Lucy in Disguise , un local de ropa vintage en el Soho de Londres. Allí esconden tesoros de las décadas del 40 y 50, los más viejos, hasta de los 80, los más nuevos. Incluso cuidaron hasta el más mínimo detalle la decoración del local, obviamente, también vintage. Pero en el subsuelo se guardan otra sorpresa: un salón de belleza y una peluquería en el que pueden hacerte un look. ¿De qué tipo? Bien vintage o también actual.Las KardashianLas tres hermanas tienen tantos reality shows como marcas de ropa propias. The Kardashian Kollection, K-Dash y Dash son sus tres líneas. Esta última es de alta gama, mientras que las dos primeras son más accesibles y se pueden comprar a través de Sears y QVC . ¿El estilo? Miren sus realities y saquen sus propias conclusiones.

Fuente: La Nación

 Like

NUEVA YORK.- Facebook, la red social más popular del planeta, dio ayer el paso más agresivo en el camino que recorrió durante sus ocho años de vida hacia la creación de un jugoso negocio sustentado en sus millones de usuarios, al debutar en Wall Street , en una histórica salida a la Bolsa que acaparó la atención del mundo.En la icónica esquina del Nasdaq en Nueva York, el anuncio de la salida al mercado bursátil de FacebookLa red social, un ícono corporativo de Estados Unidos que cambió las relaciones entre las personas, las estrategias empresariales, y se convirtió tanto en un instrumento de ayuda en casos de catástrofes como en un instrumento de las revoluciones en el mundo árabe, quedó valuada en US$ 104,81 mil millones de dólares, por encima de compañías como Amazon, McDonald’s, Hewlett-Packard o Citigroup.”Por ahora, parece que todo esto es algo grande. Salir al mercado es un hito en nuestra historia, pero lo importante es que nuestra misión no consiste en ser una empresa en la Bolsa. Nuestra misión es hacer que el mundo sea más abierto y esté más conectado”, dijo Mark Zuckerberg , que con 28 años posee ahora una fortuna de más de 20.000 millones de dólares.”En los últimos ocho años, todos ustedes han conformado la mayor comunidad en la historia del mundo. Han hecho cosas asombrosas en las que nosotros no hubiéramos soñado siquiera, y estoy ansioso por ver lo que hacen ahora”, completó, ante cientos de empleados reunidos en los cuarteles de la empresa en Palo Alto, California, para ver cómo Zuckerberg apretaba un botón y sonaba la campana de apertura del Nasdaq, el mercado bursátil de empresas tecnológicas de Wall Street.Fiel a la historia de la compañía, su debut bursátil rompió récords y quedó envuelto en polémicas. Facebook fue la primera empresa tecnológica en salir a la Bolsa con un valor inicial mayor a los 100.000 millones de dólares, superando a Google. Y la acción de la empresa se convirtió en la más negociada en el día de su debut, desplazando a otro ícono estadounidense, la automotriz General Motors.Miles de personas ampliaron su fortuna o se convirtieron en millonarios apenas comenzó a cotizar la acción, desde el cantante Bono hasta David Choe, un artista de grafiti que dejó su estampa en las paredes de la empresa en 2005, y recibió acciones de la compañía como pago. (Ver aparte).Pero con toda la pompa y la expectativa que generó, el histórico debut de Facebook quedó teñido por una suba de sólo el 0,6% en el precio de la acción, que cerró ayer en 38,23 dólares, apenas arriba del precio inicial de 38 dólares, y sólo porque los bancos que prepararon el debut salieron a sostener el precio para que no cayera por debajo del valor fijado en la oferta, según informó The Wall Street Journal. Se esperaba que el precio se dispararía.”No fue tan emocionante como pudo haber sido”, sintetizó Nick Einhorn, analista de la firma asesora de OPI, Renaissance Capital. “Pero no creo que debamos ver esto como un fracaso”, completó, dando cuenta del tono del debate imperante ayer.Una demora de 20 minutos en las primeras transacciones, en las cuales hubo “problemas técnicos” que les impidieron a inversores realizar sus operaciones, llevó a la Comisión de Valores de Estados Unidos (SEC, según sus siglas en inglés) a informar que revisara lo ocurrido con el Nasdaq. “Esta mañana fue un caos”, dijo un funcionario, según citaron medios locales. Con todo, la gran pregunta que aún envuelve a la empresa que ha cambiado la vida de millones de personas en todos los rincones del planeta es otra: ¿vale Facebook más de 100.000 millones de dólares?No es un interrogante menor para los 900 millones de usuarios de una de las páginas web más visitadas por día, ya que la respuesta depende de los ingresos de la empresa, y esos ingresos dependen, en gran medida, de la publicidad que Facebook coloca en las páginas de sus usuarios.Ocho de cada diez inversores consultados en una encuesta reciente realizada por Bloomberg indicaron que la empresa está sobrevalorada, un sentimiento sustentado en las cifras de la compañía, que en 2011 obtuvo ganancias por unos mil millones de dólares. La presión del mercado sobre la empresa podría llevarla a insertar más y más anuncios en Facebook, o intentar explorar nuevas formas para “monetizar” a los 900 millones de personas que comparten fotos, mensajes, videos, artículos y eventos de su vida.Ironías del destino, Facebook, que creció llevando a las personas a ser más abiertas con su vida y ahora deberá probarse a sí misma, será una empresa mucho más transparente, y cualquiera podrá ver si su negocio funciona o no. Claro que, cuando un usuario no hace clic en el botón “Me gusta”, el efecto es diferente a cuando un inversor hace clic en el botón “Vender”.

Fuente: La Nación

 Like

Un coletazo directo del escándalo que generó la difusión de la lista de ingresantes a la quinta de Olivos durante la etapa más restrictiva de la cuarentena fue la difusión de una foto del cumpleaños de la primera dama, Fabiola Yañez, rodeada de sus asesores sin ningún tipo de protocolo, y con Alberto Fernández en el fondo.Lejos de disipar las dudas en torno a la veracidad de la imagen, el Gobierno decidió llamarse al silencio y este jueves, la periodista de LN+ Guadalupe Vázquez reveló un nuevo material del festejo, que complica aún más al jefe de Estado y a su pareja.Alrededor de una mesa, y en un ángulo diferente al de la foto original, Fernández aparece junto a Yañez y a una decena de personas en franca violación a los protocolos que el propio Ejecutivo había establecido por entonces, en respuesta a la pandemia de Covid-19.El festejo de cumpleaños de Fabiola Yañez el 14 de julio del 2020La primera imagen de aquel día fue publicada en Twitter por el usuario @gonziver. Inmediatamente se generó una gran polémica porque supuestamente sería la demostración de que el 14 de julio se hizo una fiesta íntima por el cumpleaños de Fabiola y no se trató de “una reunión de trabajo”, como sostuvo el Gobierno.La foto fue duramente criticada en las redes y la oposición retomó el tema. El jefe del bloque radical, Mario Negri, calificó la actitud de Fernández como “cinismo” y el diputado Juan Manuel López, jefe del bloque de la CC, dijo que la imagen es “indignante”. También el diputado porteño Hernán Reyes sostuvo: “El único responsable de los privilegios de Olivos es Alberto Fernández, que en el peor momento de la pandemia y con la sociedad angustiada, abusó de la confianza de los argentinos y nos mintió en la cara”.Una hermosura, ¿eh?55 semanas atrás… pic.twitter.com/Tu3eW4aWZp— Gonzalo (@gonziver) August 11, 2021En sonoro contraste, el Gobierno nunca se refirió al tema y lo minimizó con el argumento de que se trataba de una imagen trucada, que había sido digitalmente adulterada para perjudicar a Alberto Fernández. El Presidente había dicho que ese día no participó del encuentro sino que simplemente pasó a saludar.Ayer, ante la consulta de LA NACION, en el entorno del Presidente se limitaron a señalar: “Alberto está muy caliente con el asunto. Están viendo si es trucha. Lo están analizando”. Algunos colaboradores en Casa Rosada ayer creían que la foto está “trucada” y agrandaban la imagen en sus celulares buscando el engaño visual, pero nadie salió a confirmar ni desmentir la veracidad de la imagen.Sin embargo hoy, la directiva llegó más claramente: la estrategia oficial es no hablar más del tema, a pesar de que el modo más sencillo de refutar la imagen, si es falsa, sería exhibir la original sin las supuestas adulteraciones. “No vamos a hablar más del tema”, ratificaron en el entorno presidencial. “Y si es fake tampoco tiene sentido que digamos nada. El daño ya está hecho y no suma darle entidad y seguir la polémica. Ya está”, atinó a decir un funcionario cercano al Presidente, que buscaba encapsular el conflicto.En medio de la polémica por esa imagen, esta tarde la periodista Guadalupe Vázquez difundió en el programa +Data del canal LN+ una nueva fotografía, aparentemente del mismo día, donde se ve a una decena de personas en torno de la misma mesa, también con la presencia de Alberto Fernández.De todas las visitas registradas en Olivos y difundidas, siempre las del cumpleaños de Fabiola Yañez fueron las más incómodas para el Gobierno. El día que la primera dama cumplió 39 años, a Olivos asistieron nueve personas que ingresaron al chalet a las 21.30 y se retiraron, todos juntos, a la 1.47 del día siguiente. Allí estuvieron la modelo Sofía Pacchi, el asesor de Yañez Emmanuel López, su pareja Fernando Consagra, el colorista Federico Abraham y la estilista Carolina Marafioti y otros cuatro jóvenes que tienen amistad con Yáñez en Instagram: Santiago Basavilbaso (30 años), Florencia Fernández (32) y Rocío Fernández Peruhuil (28), y Stefanía Domínguez (29 años). “Son todos del equipo de Fabiola, pero las aclaraciones las vamos a hacer en la Justicia”, dijo hoy un estrecho colaborador del Presidente consultado por LA NACION sobre ese evento. No estuvo ese día el empresario taiwanés Chien Chia Hong, quien con su firma Apache Solutions SA ganó varias licitaciones lanzadas por el Estado. El Presidente también se desligó de los contratos con el estado del empresario taiwanés Robert Chien, que estuvo en la quinta de Olivos la noche de su cumpleaños.En el Gobierno, en principio, no trabajaron en una estrategia comunicacional para dar respuesta por la presunta foto, que -de ser verdadera- ilustraría la reunión que tuvo lugar en el chalet de Olivos la noche del cumpleaños de la primera dama, con nueve asistentes a la residencia oficial (en la foto se ven cinco), sin distanciamiento ni barbijo. “Es un tema muy personal de Alberto”, comentó un estrecho colaborador presidencial y dio a entender que la decisión de cómo reaccionar ante un tema de este tipo corre por cuenta del Presidente.Algunos colaboradores oficiales consideraban que lo mejor era acotar el daño y reconocer públicamente si existió un error para, así, pasar de página. Pero por ahora primó la moción de no subirse al tema a la espera de que baje la espuma.Hasta ahora, Fernández optó por hacer una defensa general de la actividad que llevó adelante en Olivos durante el confinamiento estricto que impuso durante el 2020 por decreto. “En Olivos yo me cansé de ver gente porque soy el presidente de la República. Vivo en audiencias, recibiendo gente del más variado tipo. Recibo periodistas, políticos, ministros, secretarios, artistas, productores cinematográfico, teatrales, futbolistas. Recibo un montón de gente, pero es mi tarea conocer de primera mano lo que está pasando”, dijo ayer en una entrevista en el ciclo Caja Negra.

Fuente: La Nación

 Like

BUENOS AIRES, 12 ago (Reuters) – Los bonos argentinos
cotizaban en alza el jueves por compras lideradas por activos
atados a la inflación, previo a que el Gobierno reporte el dato
de precios al consumidor en julio, en un contexto económico
cargado de dudas ante las inminentes elecciones primarias para
las legislativas de noviembre.Un sondeo de Reuters prevé un incremento inflacionario del
2,9% para julio, mientras que un relevamiento entre analistas
del banco central (BCRA) espera un alza del 3%, lo que proyecta
una subida anual de precios en torno al
50%.”Inversores aguardan el dato de inflación de julio y el
mercado actúa en consonancia”, dijo el agente de liquidación y
compensación Puente.Operadores coinciden en que la recomposición de carteras
tienen un alto componente especulativo ya que la devaluación
controlada por baco central (BCRA), los efectos de la pandemia,
el alto déficit fiscal y un lento diálogo con el FMI para
renegociar deuda condicionan a los negocios, con recorte de
liquidez.En declaraciones radiales, el embajador de Argentina en
Estados Unidos Jorge Argüello afirmó que el país “cuenta con el
apoyo político de la administración de Joe Biden para la
negociación con el FMI”.* La deuda soberana extrabursátil avanzaba un 0,2%, tras la
ganancia del 0,5% de la víspera, con un riesgo país medido por
el banco JP.Morgan que cedía dos unidades, a 1.563
puntos básicos hacia las 1555 GMT.* El financiero Grupo SBS acotó que el ente estadístico
INDEC dará la inflación “con todas las miradas atentas a si la
desaceleración inflacionaria continuó o no ese mes (…)
Diferentes miembros del equipo económico han mencionado en los
últimos días que esperan que el registro mensual de julio se
ubique por debajo del de junio (alza 3,2%).* En la plaza bursátil, el líder S&P; Merval decrecía
un 0,39%, a 69.207,95 puntos, ligado a la debilidad de los ADRs
locales en Nueva York y a ventas de ‘Cedears’. El récord del
índice es de 69.688,41 unidades del pasado 10 de junio.* El peso mayorista se devaluaba un controlado
0,03%, a 97,07/97,08 por dólar, con liquidez regulada desde el
BCRA para absorber ventas de divisas de exportadores y liquidar
ante los importadores.* En los circuitos cambiarios alternativos, la moneda
argentina bajaba a 172,7 por dólar en el bursátil ‘Contado con
Liquidación’, cedía a 170,5 unidades dentro del
denominado ‘dólar MEP’ y sin variantes a 178 pesos por
dólar en la reducida franja marginal.* Una sequía en Brasil que sucede “una vez cada 100 años” y
que ha hecho bajar drásticamente el nivel del río Paraná en
Argentina, la principal vía de salida de las exportaciones
agrícolas argentinas, afectando los embarques del país austral,
continuaría el año que viene, dijeron meteorólogos.(Reporte de Jorge Otaola;
Reporte adicional de Hernán Nessi;
Editado por Walter Bianchi)

Fuente: La Nación

 Like

PARÍS, 12 ago (Reuters) – El grupo cerealero Soufflet dijo
el jueves que gran parte de las cosechas de trigo blando y trigo
duro que se están recolectando en Francia están arrojando
resultados de baja calidad después de los cultivos fueron
impactados por intensas lluvias.Para el trigo blando, el principal revés radicó los pesos de
prueba, con solo el 35% de la cosecha recolectada por Soufflet
alcanzando el estándar de molienda de 76 kilos por hectolitro,
dijo Francois Berson, jefe de compras de granos del grupo, en un
reporte.La calidad de la cebada de primavera, sin embargo, siguió
siendo satisfactoria, dijo.
(Reporte de Gus Trompiz. Editado en español por Marion Giraldo)

Fuente: La Nación

 Like

“Ha sido un viaje extraño”, escribió el martes en su cuenta de Twitter Christina Applegate para contar que hace unos meses fue diagnosticada de esclerosis múltiple. La actriz de Muertos para mí aseguró estar contenida, pero también habló del recorrido que tiene por delante.Dolly Parton, la mujer que escribió cientos de canciones de amor pero tuvo que casarse a escondidas“He recibido tanto apoyo de personas que sé que también tienen esta afección. Ha sido un camino difícil. Pero como todos sabemos, el camino sigue. A menos que algún imbécil lo bloquee. Como dijo uno de mis amigos que tiene esclerosis múltiple: ‘Nos despertamos y tomamos las medidas indicadas’. Y eso es lo que hago”, expresó en la red social sobre la enfermedad autoinmune que padece y que afecta al sistema nervioso central.Hi friends. A few months ago I was diagnosed with MS. It’s been a strange journey. But I have been so supported by people that I know who also have this condition. It’s been a tough road. But as we all know, the road keeps going. Unless some asshole blocks it.— christina applegate (@1capplegate) August 10, 2021El tuit de la actriz recibió numerosas muestras de cariño, como la de Selma Blair, con quien trabajó en la comedia de 2002 La cosa más dulce, y quien padece la misma enfermedad. “Te amo siempre, y siempre estaré aquí, como nuestros hijos, empujándonos con amor”, le escribió Selma a su amiga y colega en la red social, quien desde que fue diagnosticada que busca correrle el tabú a su afección en pos de ayudar a quienes también la sufren.Selma BlairSelma Blair se emocionó al caminar hacia una fiesta de los Oscar en 2019, un año después del diagnósticoLa actriz de 49 años recibió su diagnóstico en octubre de 2018 y al año siguiente subió a Instagram un posteo en el que anunciaba un gran avance: la conclusión de una dura ronda de tratamiento contra la enfermedad. “Esto ha sido un proceso y continuará siéndolo. Me encuentro inmunocomprometida por los próximos tres meses, al menos. Así que nada de besos por favor. Quise asegurarme de que todas las complicaciones estuvieran en un lugar privado, y atravesamos eso de manera brillante”, comunicaba Blair, quien se muestra muy agradecida por poder disfrutar de las pequeñas actividades cotidianas. “¡Celebro darme una ducha como ponerme delineador!”, expresó la actriz que espera, mediante su testimonio, poder brindarles esperanza a quienes la padecen. “El comienzo es duro, hay que recordar”, remarca con frecuencia.Selma Blair y la enfermedad incurable que “alivió” su vida de estrella de Hollywood“No podrás obtener ayuda salvo que la pidas. Esto puede ser algo abrumador al comienzo. Querés dormir. Siempre querés dormir. Así que no tengo respuestas. Quiero dormir, pero soy una persona que siempre está preparada y quiero que mi vida esté llena de algún modo, quiero volver a jugar con mi hijo [Arthur Saint, fruto de su relación con el diseñador Jason Bleick]”, manifestó cuando reveló lo que le sucedía. En diálogo con Robin Roberts en Good Morning America, Selma se mostró muy fuerte a pesar de todo. “Por supuesto que cuando decidí contar públicamente mi enfermedad tuve miedo. Incluso mi neurólogo me advirtió que cuando tenga mis crisis voy a estar exhausta como para hablar con alguien… pero yo creo que voy a poder porque realmente amo la cámara”, dijo entre risas. View this post on Instagram A post shared by Selma Blair (@selmablair)Hace dos semanas, Blair recordaba ese posteo en el que habló por primera vez de su enfermedad y aprovechó para agradecer a quienes la ayudaron “con talento y corazón” a enfrentar los pormenores de la esclerosis múltiple. “Me dieron nuevas formas de conducirme, literal y metafóricamente”, añadió, con una imagen de sí misma luciendo su flamante cabellera rubia y una pila de libros escritos por individuos que atraviesan sus propios procesos con diversas afecciones. “Este es mi viaje y son todos bienvenidos”, reza su perfil de Instagram, sintetizando así su propósito: mostrar cómo convive con la enfermedad para ayudar a los demás, tejiendo redes.Lady GagaLady Gaga contó en 2017 que padece fibromialgia (The Me You Can’t See (Apple TV+)/)La artista pop sorprendió a sus fans en 2017 cuando contó que padece fibromialgia, un trastorno caracterizado por dolor musculoesquelético generalizado acompañado por fatiga y problemas de sueño, entre otras complicaciones. “Me voy a tomar un tiempo de descanso. Necesito parar la marcha para sanarme un poco”, anunciaba la artista por entonces en el festival de cine de Toronto durante la presentación del documental de Netflix, Five Foot Two, que muestra la batalla que entabla diariamente contra esos dolores. En 2018 incluso debió cancelar su gira europea por su padecimiento crónico. “Estoy tan devastada que no puedo siquiera describirlo, pero si no hago esto, no estaría actuando de acuerdo a mis palabras o al significado de mi música. Mi equipo médico apoya la decisión de que siga con mi recuperación en mi casa”, expresaba la cantante en plena promoción de su disco Joanne.Mirá un adelanto del documental sobre Lady Gaga que estrenará NetflixEn otra ocasión, Gaga declaró que había decidido compartir lo que la aquejaba porque el querer ocultarlo solo le había generado más dolor. “He compartido uno de mis más profundos secretos. Los secretos te ponen enfermo y te hacen sentir vergüenza”, aseguraba entonces tras contar sus problemas y remarcar que había salido adelante gracias “a la contención médica, a mi familia y amigos”. Asimismo, su documental no solo muestra todo lo que conlleva el tratamiento diario sino que es un testimonio de que se puede convivir con la enfermedad a pesar de los momentos más oscuros.Shannen DohertyShannen Doherty contó el año pasado que tiene cáncer terminal (Instagram/)La ex Beverly Hills 90210 contó el año pasado que sufre de un cáncer terminal. “Decir que estoy luchando es poco”, expresaba por entonces la actriz quien siempre fue muy honesta respecto a su lucha y quien documentó en sus redes los tratamientos por los que atravesó. “Tengo cáncer otra vez, en etapa cuatro. Hizo metástasis en mi cuerpo, y sé lo que eso significa”, expresó en diálogo con Good Morning America. Doherty se había recuperado en 2015 de un cáncer de mama, tras someterse a una mastectomía y a un tratamiento de quimioterapia, y había festejado en las redes sociales la remisión completa de la enfermedad.Sin embargo, el cáncer volvió y los profesionales de la salud le comunicaron que estaba en la peor fase. “Creo que voy a encontrar mi equilibrio. Buscaré en lo más profundo de la fuerza interior que necesito para enfrentar todo esto. Rezo para poder hacerlo con dignidad y gracia. Hay tanto por decir, tanto por compartir, y lo haré. Pero por ahora, por favor sepan cuánto me ayudan a levantarme”, manifestaba en sus redes, donde se la veía alejada de Hollywood, disfrutando de la naturaleza y sus afectos, con la compañía de su marido, el fotógrafo Kurt Iswarienko. View this post on Instagram A post shared by ShannenDoherty (@theshando)Hace unos días, Doherty mostraba cómo había podido volver a un set de filmación. La actriz se puso detrás de cámara para realizar el contenido especial de List of a Lifetime, una película que tiene un importante significado para ella. “Trata sobre la lucha contra el cáncer de mama y pude retratar a estas maravillosas mujeres que hicieron un gran trabajo”, contaba Doherty, a quien se la ve muy activa. Como ella misma lo ha dicho, es una verdadera luchadora, y una inspiración para quienes siguen su contenido, que siempre apunta a no perder las fuerzas.La actriz Christina Applegate contó que padece esclerosis múltiple: “Ha sido un camino difícil”Hugh JackmanHugh Jackman reveló que se sometió a una biopsia de piel y que los resultados “no son concluyentes” (instagram.com/thehughjackman/)El actor australiano también utiliza las redes como plataforma para hablar de sus problemas de salud con el objetivo de concientizar. Días atrás, Jackman se sometió a una biopsia de piel después de que sus dermatólogos notaran algo “irregular” en su nariz, y decidió compartir el resultado del análisis. Recordemos que el protagonista de Wolverine tiene antecedentes de cáncer de piel en esa zona del rostro. “Actualización sobre mi biopsia: el resultado no es concluyente. Esto significa que no tomaron el suficiente (tejido). Dicho esto, el peor diagnóstico posible es que se trate de un Carcinoma de Células de Basilea (CBC). Así que tendré que repetir las pruebas”, escribió junto a un breve video en el que le cuenta a sus seguidores cómo está su estado de salud. View this post on Instagram A post shared by Hugh Jackman (@thehughjackman)Jackman ya fue tratado en cinco ocasiones por carcinoma de células basales. El último tratamiento fue en 2017. En el video que difundió a través de Instagram aconsejó a sus seguidores a que se realicen pruebas cutáneas periódicas y que usen protector solar. “Yo iba a la playa sin protección y todas las cosas que me han pasado son daños de hace 25 o 30 años. Pienso que los jóvenes deben saberlo. Si ven que Wolverine lleva protección solar, ellos también se la deberían poner”, comunicaba el actor en abril en una entrevista con ICON. “Estoy viendo sus comentarios e historias. Si al publicar sobre esto le recuerdo a una persona que vaya a ver a su dermatólogo, estoy feliz”, sumaba en su reciente posteo.Famosos al límite: 6 celebridades que padecen enfermedades poco conocidas

Fuente: La Nación

 Like

Un ambicioso proyecto exportador, acaso la mayor iniciativa del campo en conjunto en su historia, que prevé la creación de 700.000 nuevos empleos en la economía (210.000 de ellos nuevos aportados por el agro) e incrementar las exportaciones totales del país de US$65.000 a US$100.000 millones, aguarda no obstante hace casi un año en los escritorios del Ministerio de Economía para ser enviado al Congreso como proyecto de ley.Se trata de una iniciativa que comenzó como una propuesta del Consejo Agroindustrial Argentino (CAA), formado el año pasado y que hoy integran 64 entidades empresariales del agro, entre ellas las entidades de la Mesa de Enlace, exportadores, avícolas, frigoríficos, bolsas de cereales y cámaras de economías regionales, entre otras. En 2020, con foco en pasar a la propuesta con algo superador para fomentar la agroindustria, se constituyó el CAA y rápidamente se elaboró un plan al que se denominó”Estrategia de Reactivación Agroindustrial Exportadora, Inclusiva y Federal”.“No vamos a suspender ningún contrato”, dijo Carla Vizzotti al recibir las primeras Sputnik V producidas en la Argentina junto a Santiago CafieroEn el CAA están entidades adheridas que representan el 99% del Producto Bruto Agroindustrial, el 75% de las exportaciones totales y el 18% del PBI nacional. Su programa, a cinco años de vigencia con prórroga a otros cinco, contiene una serie de herramientas impositivas, técnicas y financieras que, destacan en el CAA, tienen efectos fiscales neutros y no requieren subsidios del Estado. Entre otras, amortización acelerada para las inversiones, devolución del IVA de inversiones con condiciones especiales, incentivos a los gastos en semillas, fertilizantes, mejora para la hacienda. El CAA destaca que es posible aumentar las exportaciones y, a la vez, seguir atendiendo el mercado interno sin inconvenientes.Con foco en lograr apoyo y ponerlo a consideración del sector político, mantuvo casi una treintena de reuniones generales, sin contar otras numerosas más a nivel técnico. Encuentros al más alto nivel político, incluso, de manera separada, con el presidente Alberto Fernández y la vicepresidenta Cristina Fernández de Kirchner. Todo eso en apenas unos meses, sobre la segunda mitad de 2020 y parte de 2021. Hubo también numerosas reuniones con funcionarios del gabinete económico.Luego de que el 1° de marzo pasado, durante la apertura de las sesiones ordinarias en el Congreso, el jefe de Estado comprometiera el envío de la ley, en abril último el CAA y funcionarios de Economía y Agricultura avanzaron en definiciones técnicas. Sin embargo, el proyecto sigue sin arribar al Congreso y el CAA ya reiteró el reclamo a Fernández.Alfredo Paseyro, gerente general de la Asociación de Semilleros Argentinos (ASA), también remarcó la importancia de contar con la ley“La ley de inversión agroindustrial es la base de una nueva política de nuevos empleos, nuevas inversiones y de mayor producción y exportación. Es federal porque impactará en todo el país, es inclusiva porque todos los productores y producciones se verán beneficiadas, es sustentable porque se harán inversiones protegiendo el ambiente, es exportadora porque crecerán las ventas al mundo en más de 15.000 millones de dólares anuales y es fiscalmente sólida porque no pide subsidios ni hay costo porque habrá más recaudación. No impulsar (la ley) es no trabajar en favor de un país federal con equidad”, señaló a LA NACION Gustavo Idígoras, presidente de la Cámara de la Industria Aceitera y el Centro de Exportadores de Cereales (Ciara-CEC). Esta es una de las entidades que integran el CAA.Respuesta del Ministerio de EconomíaDesde el Ministerio de Economía, que conduce Martín Guzmán dijeron, ante una consulta de este medio, que la ley “se va a presentar cuando se presente en el Congreso el programa con el Fondo Monetario Internacional”. Añadieron: “La idea es que se valide en el Parlamento”.En este contexto, en la cartera de Economía señalaron: “Se continúa trabajando bajo la conducción de Economía, los equipos técnicos del ministro y el ministro intercede en las cuestiones clave. El proyecto sigue avanzando como dijo el ministro para que haya reglas de juego claras para un sector fundamental para la economía argentina, generadora de divisas y de exportaciones”.Además del presidente y la vicepresidenta, el CAA mantuvo encuentros para mostrar su iniciativa, entre otros, con los gobernadores Juan Schiaretti (Córdoba), Jorge Capitanich (Chaco), Sergio Ziliotto (La Pampa), Axel Kicillof (Buenos Aires), Alicia Kirchner (Santa Cruz), Raúl Jalil (Catamarca), Sergio Uñac (San Juan), Ricardo Quinquela (La Rioja), Rodolfo Suárez (Mendoza). También hubo contactos con autoridades de Juntos por el Cambio en Diputados, el exministro de Economía Roberto Lavagna y el Interbloque Federal. La iniciativa también llegó al presidente de la Cámara de Diputados, Sergio Massa. El CAA además tuvo numerosos encuentros con ministros del gabinete nacional. Al jefe de Gobierno porteño, Horacio Rodríguez Larreta, quien le comentó de la propuesta fue la Bolsa de Cereales de Buenos Aires.El proyecto busca crear miles de empleos“Sobre el proyecto de ley que venimos discutiendo con distintas áreas de Gobierno, sigo pensando que un pronto tratamiento en el Congreso de la Nación sería una señal importante para el sector agroindustrial. Máxime en vísperas de iniciar la campaña de siembra de granos gruesos ante un escenario que luce positivo”, señaló José Martins, presidente de la Bolsa de Cereales porteña.“Un marco de certidumbre a mediano-largo plazo acompañado de incentivos fiscales a nuevas inversiones resultará en mayor volumen de producción, agregado de valor y exportaciones, cosa que impactará positivamente en la creación de empleo, generación de divisas frescas y consecuente mayor recaudación fiscal”, agregó.Javier Milei vivió un momento tenso en el programa de Ernesto TenembaumAlfredo Paseyro, gerente general de la Asociación de Semilleros Argentinos (ASA), también remarcó la importancia de contar con la ley. “El proyecto de fomento a la inversión productiva cuenta con dos estímulos estratégicos: el incremento del uso de fertilizantes y el uso de semillas autógamas fiscalizadas. El estímulo en semillas es central dado que tiene alto impacto en particular en las producciones de economías regionales como son el algodón, arroz, legumbres, maní, trigo, cebada entre otras”, dijo.Según recordó, la investigación y desarrollo público a través del INTA y de las universidades es clave en estos productos. Destacó que “mediante la transferencia de tecnologías al sector privado llegan al productor semillas de alta calidad” y “en este proceso participan investigadores, desarrolladores, multiplicadores y comercio”. Al respecto remarcó: “Es por eso que desde ASA consideramos que es una oportunidad promover mediante incentivos el uso de semilla fiscalizada por el Inase (Instituto Nacional de Semillas)”.Dardo Chiesa, coordinador de la Mesa de las Carnes, remarcó que para ganadería la ley establece beneficios en función de lograr aumentar tanto la eficiencia reproductiva como el peso de faena del ganado. “Contempla mecanismos fiscales de importancia como en una modificación en el impuesto a las ganancias donde los ganaderos hoy pagan por los kilos producidos y no vendidos, pasando a tributar cuando se realiza la venta. Otro incentivo es la desgravación de los kilos de los novillos pesados. El concepto del incremental de no pagar ganancias por los kilos incrementales se basa en que los kilos no producidos no pagan impuestos y es necesario dar un marco de incentivo, ya que incrementar el peso de faena aumenta los costos y se tarda más tiempo”, dijo.“Política de sanción”: el Gobierno criticó la propuesta de la UIA de no pagar el sueldo a los no vacunadosPor el lado de Coninagro, Elbio Laucirica, presidente interino de la entidad, señaló que la propuesta que se espera el Gobierno impulse en el Congreso tiene un impacto directo para los productores. “Si bien el proyecto del CAA no tiene nada específico para cooperativas, destacamos los incentivos a la inversión de largo plazo, la amortización acelerada en inversiones, devolución de IVA en inversiones, devolución en impuesto a las ganancias en fertilizantes, semillas y mejora en hacienda, incentivos a la invernada y estabilidad fiscal. Todos estos incentivos benefician a los productores, y en cierta medida, a sus cooperativas”, indicó.Armando Allinghi, director ejecutivo de la Cámara de la Industria Argentina de Fertilizantes y Agroquímicos (Ciafa), se refirió a la necesidad de incrementar los niveles de fertilización en los cultivos para tener un impacto positivo para el suelo. La fertilización ha venido creciendo, pero se necesita que se siga ese camino pensando en ese recurso estratégico.“Los estímulos previstos en la ley ayudarán a la mejor adopción del uso de los fertilizantes y sus buenas prácticas de manejo, ya que los beneficios se verán expresados en la mayor reposición de nutrientes y el aumento de los rendimientos siendo ambos factores claves tanto para la sustentabilidad como la rentabilidad de la producción”, expresó.En la Cámara de Legumbres (Clera), actividad que se realiza con fuerte preponderancia en las economías regionales y tiene un perfil exportador con un 95% de su producción exportable, subrayan que es “una necesidad estratégica nacional promover el crecimiento del sector, desde lo productivo e industrial, para no perder esta oportunidad única”.“Las condiciones previstas por la ley permitirán el crecimiento en capacidad y eficiencia productiva de nuestras plantas, con el consecuente efecto derrame sobre la actividad económica y ocupación laboral en cientos de localidades del interior de nuestro país, específicamente en las zonas del NOA argentino y, como corolario, incrementar la generación de divisas, hoy vitales a las necesidades de nuestra nación”, apuntó Sergio Rafaelli, de Clera.“Estamos convencidos que los lineamientos de la ley propuesta por el sector son fundamentales para el crecimiento de las exportaciones agroindustriales. Haciendo foco más específicamente en las actividades de las economías regionales, esta necesidad se hace aún más fuerte promoviendo un crecimiento federal, inclusivo y sustentable”, añadió.Como se mencionó, desde la cartera de Economía sostienen que la ley se presentará al Congreso cuando también se haga lo mismo con el programa de refinanciación de la deuda con el FMI. Mientras tanto, en medio de los planteos del sector privado para acelerar la ley, en la cartera de Guzmán insisten: “Venimos trabajando con el CAA y con las distintas áreas de gobierno en un proyecto de ley que busque generar inversiones que creen empleo, aumenten exportaciones, producción e incorporen tecnología. Aún estamos trabajando en un borrador, encontrando consensos producto de la articulación público-privada”.

Fuente: La Nación

 Like

Después de tres años alejado de ShowMatch, reapareció Hugo Ávila, el exjefe de coaches de “Bailando por un sueño”. El coreógrafo se había ido de la empresa de Marcelo Tinelli, luego de un conflicto laboral con Ideas del Sur. Así Ávila se encontró un día con que tenía la entrada prohibida al estudio, entonces se fue y no volvió. Después de eso, nadie lo mencionó más durante el programa. Hasta hace poco cuando regresó al certamen el bailarín Jorgito Moliniers, que era su pareja. “Fueron muchos años ahí y los últimos medio agitados en cuanto a líos, cosas, novios, problemas, famosos enojados y ese tipo de cosas en que se recuerda mi nombre y mi cara de culo”, dijo entre risas en una entrevista con Fernanda Iglesias en su programa radial Esto no es Hollywood.De Selma Blair a Hugh Jackman: famosos que atravesaron duras enfermedadesDesde Córdoba, donde vive actualmente, Ávila contó cómo es su nueva vida, alejado de los escándalos y se mostró aliviado de estar afuera del show. “Estoy viviendo en Capilla del Monte, hice un cambio de vida como de 180 grados. Hasta me dicen que hablo un poco más lento. Me llaman mis amigos de Buenos Aires y me dicen: ‘hablá un poco más rápido, que desesperás’”, relató. Y enseguida recordó cómo fue su paso por el programa de Tinelli. “Estuve 15 años, desde Videomatch yo estaba trabajando ahí, pero como no había ‘Bailando…’ nuestro laburo era interno, no se veía. Fueron años muy intensos y cuando apareció el ‘Bailando…’ se tornaron más intensos todavía. Llegó un momento en el que en el programa me decían algunas cosas, había algunas peleas y me entraban todas las balas, no tenía anticuerpos. Entonces renuncié y volví a Córdoba, donde nací”. View this post on Instagram A post shared by Hugo Avila (@hugoavilashow)Luego de admitir que los enfrentamientos propios del “Bailando…” lo hacían sufrir y sobre todo lo afectaba la exposición de su pareja con Moliniers, el coreógrafo explicó el motivo de su malestar: “Tenía que ver con eso, con que por ahí estar ahí con mi pareja, en el trabajo… Después estaba en mi casa y seguía trabajando, era como una cosa rara, esa cosa de no saber cuándo se termina el trabajo y cuándo empieza la vida. Y llegó un momento en que me estresé mucho. Físicamente me agarró una urticaria desde la frente hasta los pies, era una sola roncha, entonces dije: ‘apa, me pegó en la salud’. Coincidió con que un día nos dijeron que no podía entrar más… Fue una serie de cosas que hicieron que dejara esto y me viniera para acá”. Y a pesar de que la salida no fue del todo feliz, Ávila reconoce que no siempre fue así. “Obviamente, los años que viví ahí no fueron todos conflictivos o estresantes. Fueron años hermosos, de gente hermosa que conocí, de amigos, hermanos… Está Lolo Rossi, que es mi amiga, pero bueno, los últimos años como que me pegaron un poco más heavy que los anteriores”, confió. Quizá por eso no le molesta que, cada tanto, lo nombren al aire. “Es que Marcelo tiene eso de nombrarme cuando aparece Jorgito, cuando salta lo del Uritorco… Igual está bueno que me recuerden así y no como el malo de la película”. Con respecto de sus nuevas actividades en Córdoba, detalló: “Lo que estoy haciendo ahora es despertarme y tener el Uritorco en la cara, así empiezo mi día. Después estoy trabajando con una productora de acá, Camila Vaca, en certámenes de danza. Estamos recorriendo el país, conociendo gente, eligiendo, buscando nuevos talentos para hacer una final en el teatro Luxor de Carlos Paz. Y después, nada. Mi familia vive acá, entonces ahora agarro el fin de semana y me voy a comer con mi hermana, algo que no hacía hace 25 años. Son esas pequeñas cosas que parecen una boludez, pero que me hacen re bien. Estar con mi sobrino, con mi hermana, con mis hermanos, dormir la siesta, sacar a los perros a correr al campo. Todo muy necesario, sobre todo para mi salud mental”. Su nueva rutina, aclaró, no incluye ver ShowMatch. “No lo veo, a veces engancho algo en YouTube, o en Instagram o Facebook, y veo un conflicto y me hace algo en la panza. Digo: ‘no tengo nada que ver y me siguen entrando las balas’. Yo siempre le decía a los chicos que no estaba hecho para estar frente a cámaras. Me da vergüenza, me pone incómodo. Desde la primera nota que me hicieron hasta la última, tenía la misma sensación, no estaba hecho para eso, menos para el conflicto, menos para ponerme a discutir. Esas peleas con Polino… Esas cosas me afectaban. Yo sabía que era parte del trabajo, sabía que nuestro trabajo había pasado de ser coreógrafos y poner pasos a estar frente a cámara, exponiendo opinión. Fue buenísimo lo que pasó también porque ahora los coreógrafos tienen nombre, caras, protagonizan, tienen un poder que antes no tenían. Se le dio importancia al bailarín y al coreógrafo, que antes no sucedía y fue maravilloso. De hecho, yo sigo cosechando cosas por haber estado ahí”, reflexionó. Y agregó sobre las peleas: “Hay gente que lo hace con un naturalidad y casi que no le pasa nada, a mí me quedaba dando vueltas. Y cuando ya te lo llevás a tu casa, ahí ya es un problema. Yo no tenía pasta para eso”. View this post on Instagram A post shared by Hugo Avila (@hugoavilashow)Consultado sobre el futuro, fue contundente. “Pienso quedarme en Córdoba, en las sierras. Capilla del Monte es un pueblo hermoso, con una tranquilidad, con una gente copadísima, con un sol hermoso todo el año. Volví a mis orígenes, estoy juntándome con mis amigos del folclore, bailando… A Buenos Aires no vuelvo”, finalizó.

Fuente: La Nación

 Like