“Alfonsina y el mar” es una de las canciones más dulces del repertorio folklórico argentino, pero es el relato de una tragedia: el suicido de Alfonsina Storni. No se trata de un equívoco. Había que escribir un texto que estuviera a su altura y en ese intento salieron versos de amarga dulzura, que se amalgamaron perfectamente con la música. La letra le pertenece a Félix Luna y la música a Ariel Ramírez, tal vez el mayor melodista que ha dado hasta hoy el folklore.Octubre de 1938. La poeta Alfonsina Storni viaja a Mar del Plata. Se instala en un hotel, escribe su último poema, luego se dirige al mar y salta al agua desde una escollera. En ese mismo momento se convierte en una de las grandes poetisas de Hispanoamérica. El dato es anecdótico y absolutamente falaz, al mismo tiempo. Porque su muerte no la convirtió en absolutamente nada que no hubiera sido en vida. El suicidio fue solo el final de la vida de una gran poeta argentina, aunque no haya nacido en la Argentina.Storni nació en Suiza, en 1892. Cuatro años después su familia se trasladó a la Argentina. Se instaló primero en San Juan y más tarde en Rosario. De muy joven Alfonsina tuvo varios empleos hasta que reemplazó a una actriz en una compañía teatral con la que hizo una gira. Pero se dio cuenta de que lo suyo no era la actuación. Maestra de escuela, madre soltera a los 20 y con un deseo insobornable de poesía, se mudó a Buenos Aires para probar suerte con su obra. Para 1920 publicaba sus textos en LA NACION y, tiempo después, comenzó a viajar a Montevideo, donde conoció a Juana de Ibarbourou y a Horacio Quiroga. El cáncer de mama que le descubrieron y por el cual fue operada habría mellado su alma e influido en su escritura. Aunque esto no impidió que, con el paso de los años, se perfilara como una gran escritora y su reconocimiento aumentara, tanto como su originalidad.Alfonsina Storni en Mar del Plata, catorce años antes de su muerte (Archivo General de La Nación/)Si bien circularon dos versiones de su muerte, a la hipótesis de que entrara al mar caminando siempre se impuso el salto, ya que en la escollera del Club Argentino de Mujeres se encontró uno de sus zapatos. Pero dejarse ganar lentamente por el mar resultaría más poético. Y así fue como Félix Luna y Ariel Ramírez decidieron contar su última exhalación.1969. A través del sello Philips se publica el disco Mujeres Argentinas, de Mercedes Sosa, sobre el repertorio de Luna y Ramírez. ¿Una obra conceptual? Sí, porque tiene un eje temático. Sin embargo, está constituida sobre ocho temas absolutamente independientes, en principio por los personajes a los que hace referencia cada canción. Entre la realidad y la ficción la dupla creativa llevó a la canción la vida de ocho mujeres poderosas, cuando el poder no es entendido desde la absoluta literalidad ni las convenciones culturales de una época. Juana Azurduy, Rosario Vera Peñaloza, Dorotea Bazán, Guadalupe Cuenca, Manuela Pedraza, Mariquita Sánchez de Thompson, la “Gringa” Chaqueña y Alfonsina Storni.Mercedes SosaNingún salto al mar dura lo que dura una canción (tres minutos). Pero caminar “por la blanda arena que lame el mar” le dará el pulso exacto a lo que se quiere decir y cantar. La belleza de esta pequeña obra ya se manifiesta en su primera frase que tiene, además, un juego muy poderoso de palabras que van en la misma dirección pero con distinto sentido. Es la arena blanda la que “lame el mar”, pero al mismo tiempo es el mar el que “lame” esa arena blanda, como el simple acto físico de lo que atrae y lo que se entrega. Alfonsina podría ser esa arena aunque, en esa primera imagen y, en primera escucha, solo se está planteando un escenario. Definitivamente se entiende que la canción hablará de aquel último instante de su vida en los versos siguientes.“Su pequeña huella no vuelve más. Un sendero solo de pena y silencio llegó, hasta el agua profunda. Un sendero solo de penas mudas llegó, hasta la espuma”.Y toda esa magia se manifiesta en forma de zamba lenta. “Alfonsina y el mar” es una zamba, aunque tenga ciertas licencias estructurales. Las repeticiones de los terceros y cuartos versos de las zambas tradicionales en los quintos y sextos de cada estrofa tienen en esta pieza de Ramírez y Luna algunas leves modificaciones (”Hasta el agua profunda se convierte en “Hasta la espuma”, es uno de varios ejemplos).“Alfonsina y el mar” es una exquisita síntesis de los últimos instantes de la vida de Storni y, también, los interrogantes que nunca tuvieron respuesta y que se expresan en la segunda estrofa de una manera retórica pero, a la vez, muy directa: “Sabe Dios qué angustia te acompañó. Qué dolores viejos calló tu voz. Para recostarte arrullada en el canto de las caracolas marinas. La canción que canta en el fondo oscuro del mar, la caracola”.Monumento a Alfonsina frente a la playa La Perla. Fuente: Wikipedia¿Por qué tomó Alfonsina la decisión de dejarse llevar por la muerte? La primera parte de la canción relata el hecho y plantea preguntas. ¿Soledad? ¿Tristeza? ¿Depresión? ¿Dolor físico? La reconstrucción de sus últimos días señala que el 18 de octubre de 1938 viajó de Buenos Aires a Mar del Plata y se instaló en un hotel donde solía quedarse cada vez que iba a esa ciudad. Durante esa estada escribió varias cartas y un poema que sería el último, “Voy a dormir”, para ser publicado en LA NACION.De esas cartas, varias eran para su hijo Alejandro, pero la última fue escrita por una mucama del hotel, ya que Alfonsina sentía un fuerte dolor en el brazo. De hecho, tuvo que ir un médico a verla. En la madrugada del 25 salió del hotel rumbo a la playa La Perla y nadie volvió a saber de ella hasta que, al día siguiente, Atilio Pierini y Oscar Parisi, dos empleados de la Dirección de Puertos, encontraron su cuerpo flotando a doscientos metros de aquella playa.Según algunas biografías, Alfonsina habría dado algunas señales, llamados de atención, sobre la idea de quitarse la vida, tanto por cartas a su hijo como por un comentario que habría hecho en Montevideo, a mediados de ese año, al inscribir un libro en un concurso de poesía: “¿Y si uno muere, a quien le pagan el premio?”, habría preguntado. Nadie le dio importancia a su comentario en ese momento.La segunda parte de la canción de Ariel Ramírez y Félix Luna está inspirada, en parte, en ese último poema que escribió y plantea nuevas incógnitas. Veamos primero el poema “Voy a dormir”.Dientes de flores, cofia de rocío,manos de hierbas, tú, nodriza fina,tenme prestas las sábanas terrosasy el edredón de musgos escardados.Voy a dormir, nodriza mía, acuéstame.Ponme una lámpara a la cabecera;una constelación; la que te guste;todas son buenas; bájala un poquito.Déjame sola: oyes romper los brotes…Te acuna un pie celeste desde arribay un pájaro te traza unos compases para que olvides…Gracias. Ah, un encargo: si él llama nuevamente por teléfonole dices que no insista, que he salido…En el poema, fechado el 22 de octubre de 1938, tres días antes de su muerte, parecía todo planificado. “Voy a dormir”, “tenme prestas las sábanas terrosas y el edredón de musgos escardados”. Y ese enigmático final que ha quedado sin respuesta: “…si él llama nuevamente por teléfono, le dices que no insista, que he salido…”.Así fue como Félix Luna llevó el poema a la canción:Bájame la lámpara un poco másDéjame que duerma nodriza, en pazY si llama él no le digas que estoyDile que Alfonsina no vuelveY si llama él no le digas nunca que estoyDi que me he ido.Te vas Alfonsina con tu soledad¿Qué poemas nuevos fuiste a buscar?Una voz antigua de viento y de sal,te requiebra el alma y la está llevando.Y te vas hacia allá como en sueños.Dormida, Alfonsina, vestida de mar.Alfonsina Storni, en 1935
(Archivo General de La Nación/)

Fuente: La Nación

Uno de los personajes principales de la segunda temporada de Luis Miguel, la serie, es Sergio Basteri, el hermano menor del “Sol de México”. En el primer capítulo se puede ver como, tras la muerte de su padre en 1992, el cantante se enfrenta a su abuela para obtener la custodia del pequeño de 8 años y así llevarlo a México a vivir con él.En pleno auge de su carrera, Luis Miguel deja a su hermano bajo la tutela de Mario Octavio Foncerrada, un médico amigo de la familia que lo cria como si fuese su propio hijo, con el apoyo económico de la estrella. Con el correr de los años, el cantante y el menor de los Basteri se distancian por completo, hasta el punto de de no tener ningún tipo de relación en el presente.Corría el año 1992 cuando la muerte de Luisito Rey deja huérfanos a los tres hermanos. Con su madre, Marcela Basteri, desaparecida desde 1988, Sergio quedaba en Madrid a cargo de su abuela, Matilde Sánchez, y su tío, Mario Gallego, quien intentó convertir al niño en cantante. Recordando su propia infancia, el “Sol de México” quiso evitar esto y alejar al pequeño de su familia paterna.“Yo le pregunté: ‘¿qué vas a hacer con este niño tan hermoso?’. Y le dije: ‘yo me hago cargo de él con todo el amor del mundo, pero me gustaría mucho llevarlo a Boston’. Mi idea era que no estuviera en México siendo el ‘hermano de’”, reveló “El Doc” Foncerrada durante una entrevista que brinda en 2018 al programa Ventaneando, en donde cuenta que “con muchos aciertos y errores” se convierte en el papá de Sergio.Son diez años en total los que el joven vive en Estados Unidos. “Todas las vacaciones eran la mitad con sus hermanos y la mitad en Guadalajara con mis hermanas, que tenían hijos de la edad de él. Era parte de mi familia, un nieto más”, revela Foncerrada. “Pasábamos Navidad en Aspen, de ahí nos íbamos a Acapulco y después a Guadalajara, porque el cumpleaños de él es el 12 de enero y lo festejábamos ahí”.Los hermanos Gallego Basteri. Alejandro, Luis Miguel y el pequeño Sergio.Ya adolescente, Sergio comienza a pensar en su futuro. “Él quería estudiar antropología”, cuenta “El Doc”, algo a lo que su hermano se opone, “porque los antropólogos no tenían futuro. Él quería leyes ‘para que trabajes conmigo’”. Decide seguir la carrera de Derecho y aplicar a la Universidad de Harvard y al Boston College, que le abren las puertas. Pero Luismi tiene otro planes: que se forme en Inglaterra. “Me dijo que quería comprar una casa allá y que le buscara una universidad”, afirma Foncerrada.Esta situación y la pareja de ese momento de Luis Miguel (que sería Mariah Carey), provocan las primeras diferencias entre los hermanos. “El chamaco tuvo una situación con una pareja, que fue la que más lo expuso. Sergio y yo veíamos muchas cosas, no es que tengamos que estar de acuerdo, pero notábamos que no había cien por ciento de empatía”, dice el hombre sin nombrar directamente a la cantante.“Se dio que él no estaba muy contento, llevaba un estado de ánimo un poquito molesto”, explica sobre como se encontraba Luismi cuando empezaron los enfrentamientos con su hermano menor. “Sergio era un adolescente, y como decía Alex, yo le enseñé a defenderse hasta de mí. Tuvieron un distanciamiento y fue ahí cuando rompen la relación”.Axel Llunas interpretará la versión más joven de Sergio Basteri, el hermano menor de Luis Miguel en la serie de Netflix. (Netflix/)Enojado, el cantante deja de pasarle dinero a su hermano. “Nos avisaron que entreguemos todo”, explica “El Doc” haciendo referencia a las propiedades. En ese entonces, la estrella argumenta que ya no tenía responsabilidad de mantenerlo y educarlo. “Una persona de su administración me pregunta si el joven iba a ir con mi familia, y le dije que sí”.Con la mayoría de edad cumplida, Sergio se muda a Guadalajara y emprende un proyecto artístico ligado a la música electrónica, al que llama Decathlon. Su primer sencillo, “Car Crash”, se sube a YouTube en 2008 y genera un rápido revuelo en México. Sin embargo, poco tiempo después, el clip es misteriosamente borrado de la plataforma de videos.Sergio y Alejandro Bastri con Pierre, hijo de Alex (@lucia_miranda13 / Instagram/)Según se sabe años después, el joven empieza a estudiar en la Escuela de Artes Visuales de Guadalajara. También prueba suerte como chef y se la rebusca para ganarse la vida lejos de los flashes. Si bien ya no tiene ningún tipo de relación con Luis Miguel, sí está en contacto con Alejandro, su otro hermano, con quien se lo ve en una foto publicada en Instagram poco tiempo atrás.Qué fue de la vida de Alejandro y Sergio, los hermanos menores de Luis MiguelEl menor de los Gallego Basteri, que hoy tiene 37 años y hace tiempo eligió renunciar al apellido de su padre, opta por un bajo perfil, alejado de la prensa y de las redes sociales.

Fuente: La Nación

Este lunes, la reina Máxima de Holanda cumple 50 años. Si bien es una fecha importante que tendrá sus merecidos festejos, ningún evento podrá igualar aquel día de hace 19 años, cuando todavía era conocida como Máxima Zorreguieta y contrajo matrimonio con el príncipe Guillermo Alejandro en la catedral medieval de Ámsterdam. Fue una ceremonia histórica e inolvidable, tanto para el pueblo holandés, que se amontonó en las calles, como para el argentino, que siguió cada minuto de la boda a través de las pantallas. La pareja celebró durante días la unión en una ciudad que se vistió de fiesta con el color naranja de la familia Orange-Nasseau.Ese soleado 2 de febrero de 2002, más de 80 mil personas se reunieron en la capital holandesa para ver a los recién casados. Como nunca antes, Máxima cautivó a la audiencia con una sonrisa radiante y franca, envuelta en el elegante vestido de seda blanca diseñado por el italiano Valentino, con una extensa cola de cinco metros.En el palacio: la reina Máxima mostró su despacho y un detalle generó desconciertoEn uno de los momentos más memorables de la ceremonia, la actual reina consorte se quebró a la vista de todos. Su gran emoción no solo tuvo que ver con lo trascendental del evento: también se debió a una difícil ausencia. Su padre, Jorge Zorreguieta, no pudo asistir por decisión del Parlamento holandés, debido a que ocupó un cargo durante la última dictadura militar en Argentina. Aunque no pudo estar a su lado, Máxima lo recordó con el tango “Adiós Nonino” de Astor Piazzola: cuando la pieza empezó a sonar, la flamante princesa no pudo contener las lágrimas.Entre las actividades oficiales que organizó la corona por la boda, la pareja participó de una cena y un baile en el Palacio Real de Ámsterdam, y hubo un concierto especial de la Royal Concertgebouw Orchestra, un show animado por cantantes de rock y pop holandeses y varios desfiles por las calles de la ciudad.Entre los invitados de las casas reales de todo el mundo estuvieron la reina Sofía de España con su hijo Felipe; el príncipe Carlos de Inglaterra; los condes de Wessex, Eduardo y Sofía; el principado de Mónaco, Alberto y Carolina; la reina Margarita de Dinamarca; y las familias reales de Noruega, Suecia, Grecia, Luxemburgo, Bélgica y Jordania. Además, la ceremonia contó con la destacada presencia de Nelson Mandela.Reina Máxima: por qué tambalea el cuento de hadas de la argentina en HolandaA continuación, un recorrido fotográfico del día en que la vida de Máxima cambió para siempre: su camino al altar, la alegría del pueblo holandés, las personalidades que la acompañaron, la proyección del evento en nuestro país y sus primeras imágenes como nueva integrante oficial de la familia real.El 2 de febrero de 2002, la argentina Máxima Zorreguieta se casó con el príncipe Guillermo de HolandaMáxima se mostró radiante y profundamente emocionada por su unión La boda tuvo lugar en la catedral medieval de Ámsterdam Nieuwe KerkUno de los momentos más memorables de la ceremonia: Máxima se conmovió hasta las lágrimasHubo tal concurrencia en las calles, que algunos llevaron sus bolsas de dormir decoradas con motivos de la coronaSe reunieron más de 80 mil personas en la capital holandesa Máxima como flamante miembro de la familia Orange-NassauUna postal de la corona holandesa en todo su esplendorAunque fue un día feliz, Máxima extrañó a su padre; el Parlamento impidió que Jorge Zorreguieta asistiera por haber ocupado un cargo en la última dictadura militar argentinaEl evento emocionó también al pueblo argentino, que siguió la ceremonia a través de las pantallasMáxima y Guillermo Alejandro se casaron ante ocho reinas y cuatro reyes, además de las miles de personas que atestiguaron su unión fuera de la catedralEntre los invitados se destacó la presencia de Nelson MandelaEn 2002, Máxima se convirtió en princesa; 11 años después, en 2013, se transformaría en reina consorteEntre las actividades complementarias a la boda hubo recitales y desfilesMáxima lució un vestido del diseñador Valentino con cinco metros de cola y llevó un ramo de rosas, gardenias y lirios blancos; Guillermo usó un traje formal y un abrigo largo con banda real, entorchados y medallasLa carroza de oro en la que se desplazaron Máxima y Guillermo el día de su boda ahora está exhibida en un museoDetalles de un convite argentino por el casamientoEl naranja es el color oficial del reino; Guillermo le dio un anillo de compromiso a Máxima con un diamante en ese tonoLos novios tuvieron una torta nupcial de cuatro pisos (con su monograma) que cortaron con el sable de marino de Guillermo900 millones de personas de todo el mundo siguieron por televisión la boda, el día en que Máxima, una plebeya argentina, se convirtió en princesa de HolandaEdición fotográfica: Jesica Rizzo

Fuente: La Nación