MADRID.– Es un viernes al mediodía en el barrio de Chamberí, pero no importa la hora ni el lugar. El tiempo se detiene. Nicolás Scarpino ensaya La cápsula, su debut teatral en España y en el complejo universo del unipersonal donde interpreta a dos criaturas, un padre y su hijo, donde narra una vida y un deseo, y donde emociona hasta las lágrimas. “Somos aves en espera/de un buen viento que algún día nos lleva/hacia donde nada duele/y si un día distraído me equivoco de camino/el perdón se suele sentar en la mesa de la libertad”, canta su personaje. El actor argentino fue convocado por el realizador Diego Casado Rubio para darle vida a este relato que se estrena en la Muestra Escénica Iberoamericana (MEI), en Tenerife, que luego se presentará en Alcalá de Henares y también elegido para presentarse en una sala del prestigioso complejo Teatros del Canal.Algunos días después del ensayo Scarpino está sentado en un bar de La Moncloa junto con su marido Sergio Paglini, actor y asistente de dirección de La cápsula. La moza, argentina, lo reconoce cuando se saca el barbijo. Scarpino ha forjado una carrera profesional en TV, teatro y cine desde los 4 años, cuando fue hechizado por la magia de las luces y las cámaras en Cantaniño, donde entonaba “Canción para contarte cuál es mi papá”. Curioso puente del destino, Scarpino está embarcado en un proyecto, cuatro décadas después, también en una instancia donde se presenta ante un nuevo público, en un espectáculo donde un hijo, Hugo, intenta comprender y acompañar el deseo de su padre, Alfred.2020 se perfilaba como una temporada hiperactiva para Scarpino. Después de haber trabajado durante el verano en Villa Carlos Paz, en Un estreno o un velorio, el espectáculo de Flavio Mendoza, donde además de actuar realizaba la dirección de actores, y de los planes de llevarla a la sala porteña del Broadway, se disponía a filmar Granizo, junto con Guillermo Francella, dirigida por Marcos Carnevale. Pero la pandemia obligó a cancelar todos los planes, a postergar la filmación, y a una parálisis laboral. Mientras tanto, había un sueño que no se detenía. Scarpino deseaba estar al frente de un unipersonal: “Me siento como un adolescente. Me veo atravesado por algo que deseaba tanto. Siempre amagaba por dónde ir. Yo soy de fluir y si no fluye, continúo por otro lado. Nunca llegaba ese material hasta que Diego Casado Rubio me envío La cápsula y me enamoré inmediatamente”.Casado Rubio, el actor y realizador madrileño que vivió durante 16 años en Buenos Aires, el autor y director de Millones de segundos, ganadora entre otros tantos premios del ACE a mejor director y mejor espectáculo alternativo, había comenzado en 2017 a escribir un unipersonal con Scarpino en la cabeza. El creador de La mujer cama, Deseos imposibles, Es inevitable, Se alquila con una condición y Blanca, entre otras obras, quería contar esta historia que combina la fantasía, el vínculo entre un padre y un hijo, un viaje y un debate central en la sociedad europea actual, la eutanasia, aunque este último no es el tema central de la obra. “Para mí La cápsula, una comedia dramática, habla de la vida, del desapego. No llegamos a este mundo con un manual que nos enseñe a transitar las pérdidas y por acá te lleva esta obra, donde es imposible no sentirse identificado y donde además se genera un debate en el espectador”, opina sin develar giros y secretos de la trama. Scarpino se desdobla en dos personajes en esta obra, en un padre y un hijo: “Me inspiré… no lo sé. Quizá un poco en mi papá, pero Alfred no es mi papá. Sí siento que es un homenaje al mío y a los demás padres”, se emociona.“Lo que Diego Casado Rubio propone y logra es teatro puro”, resume Scarpino quien aceptó de inmediato participar de este proyecto. El equipo no tardó en construirse: Juan Borraspardo como productor general, Sergio Paglini como asistente de dirección, la música original de Rafael Sucheras y el diseño de vestuario de Vessna Bebek. El objetivo era claro: el estreno de este unipersonal en la Muestra Escénica Iberoamericana (MEI) en Tenerife tras el voto de confianza del director del festival, José Luis Rivero. Durante cinco meses los ensayos se realizaron vía Zoom: Scarpino, en Buenos Aires, y Casado Rubio, en Madrid. Luego, continuaron presencialmente en la recta final hacia el estreno.Juan Borraspardo, Diego Casado Rubio, Nicolás Scarpino y Sergio Paglini hacen La cápsula (Sebatián Naón/)“Termino fusilado después de cada ensayo porque siento que esta obra es un tsunami. Tengo un gran equipo, pero también la responsabilidad de estar sosteniendo una obra solo durante 80 minutos”, dice entusiasmado Scarpino quien ya había trabajado en espectáculos donde componía a más de un personaje, como Los 39 escalones, un éxito que realizó más de mil funciones.“En esta profesión nunca se llega”, decía en 2011 a LA NACION. Coherente con sus palabras, este actor tan querido en el medio, una década después sigue apostando, sigue creciendo y continúa un camino sin arrogancia, con esfuerzo y disciplina. Será por eso que tanto le gusta la idea de movimiento y aventura que propone La cápsula, a la que define como “un viaje unipersonal”. Scarpino vino a realizar algunas funciones en Tenerife y en Alcalá de Henares, la cuna de Miguel de Cervantes, pero ya en Madrid, y luego de que programadores vieran su trabajo, participará de un nuevo festival que se realizará en los Teatros del Canal. Las puertas se abren de este lado del Atlántico para el actor, quien, como canta su flamante personaje: “Es que al final yo vivo para volar/ es que al final yo vivo para jugar/ es que al final yo vivo para volar”.

Fuente: La Nación

MADRID.– Es un viernes al mediodía en el barrio de Chamberí, pero no importa la hora ni el lugar. El tiempo se detiene. Nicolás Scarpino ensaya La cápsula, su debut teatral en España y en el complejo universo del unipersonal donde interpreta a dos criaturas, un padre y su hijo, donde narra una vida y un deseo, y donde emociona hasta las lágrimas. “Somos aves en espera/de un buen viento que algún día nos lleva/hacia donde nada duele/y si un día distraído me equivoco de camino/el perdón se suele sentar en la mesa de la libertad”, canta su personaje. El actor argentino fue convocado por el realizador Diego Casado Rubio para darle vida a este relato que se estrena en la Muestra Escénica Iberoamericana (MEI), en Tenerife, que luego se presentará en Alcalá de Henares y también elegido para presentarse en una sala del prestigioso complejo Teatros del Canal.Algunos días después del ensayo Scarpino está sentado en un bar de La Moncloa junto con su marido Sergio Paglini, actor y asistente de dirección de La cápsula. La moza, argentina, lo reconoce cuando se saca el barbijo. Scarpino ha forjado una carrera profesional en TV, teatro y cine desde los 4 años, cuando fue hechizado por la magia de las luces y las cámaras en Cantaniño, donde entonaba “Canción para contarte cuál es mi papá”. Curioso puente del destino, Scarpino está embarcado en un proyecto, cuatro décadas después, también en una instancia donde se presenta ante un nuevo público, en un espectáculo donde un hijo, Hugo, intenta comprender y acompañar el deseo de su padre, Alfred.2020 se perfilaba como una temporada hiperactiva para Scarpino. Después de haber trabajado durante el verano en Villa Carlos Paz, en Un estreno o un velorio, el espectáculo de Flavio Mendoza, donde además de actuar realizaba la dirección de actores, y de los planes de llevarla a la sala porteña del Broadway, se disponía a filmar Granizo, junto con Guillermo Francella, dirigida por Marcos Carnevale. Pero la pandemia obligó a cancelar todos los planes, a postergar la filmación, y a una parálisis laboral. Mientras tanto, había un sueño que no se detenía. Scarpino deseaba estar al frente de un unipersonal: “Me siento como un adolescente. Me veo atravesado por algo que deseaba tanto. Siempre amagaba por dónde ir. Yo soy de fluir y si no fluye, continúo por otro lado. Nunca llegaba ese material hasta que Diego Casado Rubio me envío La cápsula y me enamoré inmediatamente”.Casado Rubio, el actor y realizador madrileño que vivió durante 16 años en Buenos Aires, el autor y director de Millones de segundos, ganadora entre otros tantos premios del ACE a mejor director y mejor espectáculo alternativo, había comenzado en 2017 a escribir un unipersonal con Scarpino en la cabeza. El creador de La mujer cama, Deseos imposibles, Es inevitable, Se alquila con una condición y Blanca, entre otras obras, quería contar esta historia que combina la fantasía, el vínculo entre un padre y un hijo, un viaje y un debate central en la sociedad europea actual, la eutanasia, aunque este último no es el tema central de la obra. “Para mí La cápsula, una comedia dramática, habla de la vida, del desapego. No llegamos a este mundo con un manual que nos enseñe a transitar las pérdidas y por acá te lleva esta obra, donde es imposible no sentirse identificado y donde además se genera un debate en el espectador”, opina sin develar giros y secretos de la trama. Scarpino se desdobla en dos personajes en esta obra, en un padre y un hijo: “Me inspiré… no lo sé. Quizá un poco en mi papá, pero Alfred no es mi papá. Sí siento que es un homenaje al mío y a los demás padres”, se emociona.“Lo que Diego Casado Rubio propone y logra es teatro puro”, resume Scarpino quien aceptó de inmediato participar de este proyecto. El equipo no tardó en construirse: Juan Borraspardo como productor general, Sergio Paglini como asistente de dirección, la música original de Rafael Sucheras y el diseño de vestuario de Vessna Bebek. El objetivo era claro: el estreno de este unipersonal en la Muestra Escénica Iberoamericana (MEI) en Tenerife tras el voto de confianza del director del festival, José Luis Rivero. Durante cinco meses los ensayos se realizaron vía Zoom: Scarpino, en Buenos Aires, y Casado Rubio, en Madrid. Luego, continuaron presencialmente en la recta final hacia el estreno.Juan Borraspardo, Diego Casado Rubio, Nicolás Scarpino y Sergio Paglini hacen La cápsula (Sebatián Naón/)“Termino fusilado después de cada ensayo porque siento que esta obra es un tsunami. Tengo un gran equipo, pero también la responsabilidad de estar sosteniendo una obra solo durante 80 minutos”, dice entusiasmado Scarpino quien ya había trabajado en espectáculos donde componía a más de un personaje, como Los 39 escalones, un éxito que realizó más de mil funciones.“En esta profesión nunca se llega”, decía en 2011 a LA NACION. Coherente con sus palabras, este actor tan querido en el medio, una década después sigue apostando, sigue creciendo y continúa un camino sin arrogancia, con esfuerzo y disciplina. Será por eso que tanto le gusta la idea de movimiento y aventura que propone La cápsula, a la que define como “un viaje unipersonal”. Scarpino vino a realizar algunas funciones en Tenerife y en Alcalá de Henares, la cuna de Miguel de Cervantes, pero ya en Madrid, y luego de que programadores vieran su trabajo, participará de un nuevo festival que se realizará en los Teatros del Canal. Las puertas se abren de este lado del Atlántico para el actor, quien, como canta su flamante personaje: “Es que al final yo vivo para volar/ es que al final yo vivo para jugar/ es que al final yo vivo para volar”.

Fuente: La Nación

En la cocina, el espacio más concurrido de la casa, las islas suman superficie de apoyo y de guardado siempre tan necesarios. A veces se usan como mesa para comidas rápidas o marcan un límite sutil con otros espacios. Seleccionamos estas propuestas inspiradoras.ContinuidadIsla revestida en madera de zoita, el mismo material que se usó para los muebles (Detry-Miguens Arquitectura). Piso símil madera (Pacific). (Magalí Saberian/)La placa de madera que cuelga del techo tiene spots embutidos para iluminar la zona de trabajo y disimula el extractor en la cocina de Magdalena Lanusse y el arquitecto Juan Detry, del estudio Detry Miguens Arquitectura. La preponderancia de lo longitudinal también incluye la larga ventana sobre la bacha.Las mesadas son de Silestone ‘Blanco Norte’, y están a la misma altura. Cuadro de Teodelina Detry. Canasto de fibras naturales (Casa María Paula) con helecho (Ciudad Naturaleza). (Magalí Saberian/)Si te gustó el estilo de esta cocina, no te pierdas el tour por la casa completa.Living Armá tu Casa. Lanzamos un buscador de fotos por ambiente con información práctica para tus proyectos decoEvocaciónMesa recuperada (Amighini). Tapa (Ragolia). Campana de vidrio martelé con perfilería de hierro (Estudio Pablo Chiappori). Banquetas a medida (AG Art & Design). (Daniel Karp/)Una antigua mesa de una oficina de correo es la estructura de la isla que contiene el anafe y una mesada de granito Negro Absoluto en esta cocina inspirada en la región francesa de La Provence y proyectada por el Estudio DU. El espacio se vuelve más contundente con la campana de vidrio martelinado. Del otro lado del cerramiento de hierro y vidrio repartido se encuentra el comedor diario.Living Armá tu Casa. Colores, materiales y tendencias para proyectar la cocina idealGran cambio en una cocina compactaHoy la cocina tiene muebles de melamina ‘Roble Natural’ con frentes laqueados en color gris (Egger), diseñados por las responsables de la reforma. (Javier Picerno/)En la esperada renovación de este PH reformado por Maga Muchnick y Leila Wainsten de Estudio Verde Concreto, la cocina se ubicó donde antes estaba el comedor diario. El espacio aprovechó al máximo con una isla compacta y super práctica que también aloja espacio de guardado.Estantería y muebles de melamina ‘Roble Natural’ con frentes laqueados (Egger), diseñados por las responsables de la reforma. (Javier Picerno/)En la misma línea, pero en el comedor, una estantería que bien podría ser un pariente cercano de la isla, funciona como breakfast station y deja al alcance de la mano la vajilla del desayuno y de uso cotidiano.Abrir y ampliar. Tras una esperada reforma, este PH encontró su luminoso presenteCuestión de colorMesa de timbó (Mesopotamia) con caminos, individuales y servilletas de Lado Blanco Home y vajilla de Salazar Casa. as pintaron de azul. Lámpara colgante ‘Grisín’, en bronce (La Feliz). (Daniel Karp/)Los muebles blancos dan sensación de amplitud en la cocina de la diseñadora de interiores Agustina Llorente, creadora de Nicho. Claro que el color siempre hace lo suyo. En este caso, intervinieron la isla con un frente de fibrofácil que es fácil de pintar y utilizaron el mismo tono en las sillas de anticuario, que vienen del primer departamento de Agustina. Una idea sencilla que cambia cualquier ambientación.Presencia contundenteEstantes de quebracho antiguo (Enrique Tedeschi) Cerramiento (VHL Amoblamientos) (Javier Picerno/)El banco de carpintero original (todavía conserva la manija de la antigual morsa) se planta el medio de la cocina con todo el peso de su historia. Para darle la funcionalidad de una isla, el arquitecto Juan Pinilla sugirió sumar una nueva base y cajones nuevos. Un elemento rústico que se lleva bien con los nuevos cerramientos, los muebles negros y el acero inoxidable. La madera pura combina con la de los estantes y con los árboles del mural hecho con una foto ploteada.Cocinas azules. 10 ejemplos para que te inspires si estás buscando un cambio de tonoExpansiónMarisa y su familia encararon la expansión y reforma integral de una casa chorizo de principios del siglo XX con detalles que sorprenden. La imagen de la cocina es solo un adelanto de la nota que se podrá ver en nuestra edición de octubre. (Javier Picerno/)En el hogar de la artista Marisa Frate, cocinar es una ceremonia que incluye la elección del menú, la excursión por la huerta o la feria y la búsqueda del vino en la cava. Por eso, los dueños de casa proyectaron un ambiente amplio, luminoso y con superficies de trabajo generosas que también incluye el comedor diario. Un recurso inteligente es la placa rebatible que sumaron a la isla y que permite extenderla a gusto y necesidad.Grandes dimensionesPerfectamente alineados, los muebles laqueados blancos (El Camino Studio) también alojan las heladeras y los hornos a ambos lados de la mesada. (Javier Picerno/)Los dueños de casa, Gabriela Mirada, psicóloga infantil, y su marido, el arquitecto Martín Drlje, generaron una isla acorde a las dimensiones de la cocina, planteada como un gran pórtico que contiene superficies de trabajo y espacio de guardado. Al tratarse de un espacio integrado, quisieron que, al entrar en este espacio, “no diera la sensación de estar en una cocina”.Isla de 3,2×1,3m en ‘Classic White’ (Igneastone) con base de revestimiento símil madera ‘Legni Olden’ (Ilva). Grifería ‘Saona’ (Frida Interiores). Bacha (Johnson Acero). Lámparas (Broca). Banquetas ‘Mamut’ (Bull). (Javier Picerno/)Para ver con lujo de detalle la casa completa, hacé click acá.IndustrialMesadas de isla, cocina y alzada en Neolith gris ‘Calatorao’ (San Jorge Sur). Grifería (FV). Bacha (Johnson). Banquetas (Landmark). Orden de cocina por Ingrid Hajnal (The Organization Wiz). Campana (TST). (Javier Picerno/)La chapa cruda es un material noble, durable y resistente. El interiorista Matías Hajnal lo eligió para la estructura de isla de su hogar, una antigua casa chorizo reciclada en Martínez. Combina con la apariencia rústica que dan los ladrillo a la la vista y los muebles pintados de ‘Oliva Magnífico’ (Alba).El extremo de la isla tiene estantes para tener a mano libros de cocina, individuales y tablas de madera. Mesa de comedor (Net Muebles) con sillas Thonet restauradas. Centro de mesa de suculentas (Fête).En Martínez. Un interiorista renovó una típica casa chorizo potenciando su angosto terrenoEstilo escandinavoEn la isla, florero (Broste Copenhagen) y banquetas (Hay). (Gentileza Marcela Recondo/)Cuando llegó a vivir a Oslo con su familia, Marcela Recondo aprendió rápidamente la regla de oro del diseño escandinavo: es atemporal. Por eso, cuando se mudó a esta casa de la década del 70 tuvo que hacer poquísimos cambios. La cocina estaba impecable y la isla, con espacio para sentarse, tenía un accesorio practiquísimo. Detrás del anafe, se eleva el extractor de aire. Así queda la vista despejada hacia el comedor diario que está a continuaciónUna argentina en Noruega. Así armó su casa con la esencia del diseño escandinavoTan naturalEn mi casa como en mi tienda, nunca van a faltar los muebles restaurados, los hallazgos de anticuario, los tonos pastel y las texturas, dice Sofía. (Javier Picerno/)Con toda su nobleza y naturalidad la isla de pino Oregón se destaca en entorno luminoso de la cocina de Sofía Díaz de Vivar, creadora del estudio de interiorismo Belgika Home. Un ejemplo claro de que los recursos clásicos (blanco + madera) son imbatibles. El resultado es un ambiente en sintonía con el resto de la casa, rica en uniones de elementos restaurados, románticos y modernos.Marca personal. Equilibrada combinación de estilos en la casa de una interioristaAlto impactoMuebles laqueados en negro y enchapados en nogal (Estudio Pirca). Alacenas con puertas de vidrio gris retroiluminadas (Mi Cocina). Cortinas negras ‘Giraband’. (Daniel Karp/)Para su casa, la diseñadora Florencia Reissig y el arquitecto Daniel Faini, al frente de Pirca Arquitectura, querían una cocina que saliera del guión tradicional. Lo lograron con muebles oscuros de líneas puras y cuidada iluminación. Para generar un efecto sobrio y elegante, la tapa de la isla y las mesadas son de granito ‘Negro Absoluto’ con tratamiento ‘Leather’.Grifería negra (Buck & Buck). Pileta doble ‘Etna’ (Mi Pileta). Lámparas colgantes sobre la isla (Landmark). Spots (Idea). Revestimiento color ‘Estudio Pirca’ (Quimtex). (Daniel Karp/)Para ver su increíble casa, construida con materiales nobles, líneas netas y un patio tropical, hacé click acá.

Fuente: La Nación

En la cocina, el espacio más concurrido de la casa, las islas suman superficie de apoyo y de guardado siempre tan necesarios. A veces se usan como mesa para comidas rápidas o marcan un límite sutil con otros espacios. Seleccionamos estas propuestas inspiradoras.ContinuidadIsla revestida en madera de zoita, el mismo material que se usó para los muebles (Detry-Miguens Arquitectura). Piso símil madera (Pacific). (Magalí Saberian/)La placa de madera que cuelga del techo tiene spots embutidos para iluminar la zona de trabajo y disimula el extractor en la cocina de Magdalena Lanusse y el arquitecto Juan Detry, del estudio Detry Miguens Arquitectura. La preponderancia de lo longitudinal también incluye la larga ventana sobre la bacha.Las mesadas son de Silestone ‘Blanco Norte’, y están a la misma altura. Cuadro de Teodelina Detry. Canasto de fibras naturales (Casa María Paula) con helecho (Ciudad Naturaleza). (Magalí Saberian/)Si te gustó el estilo de esta cocina, no te pierdas el tour por la casa completa.Living Armá tu Casa. Lanzamos un buscador de fotos por ambiente con información práctica para tus proyectos decoEvocaciónMesa recuperada (Amighini). Tapa (Ragolia). Campana de vidrio martelé con perfilería de hierro (Estudio Pablo Chiappori). Banquetas a medida (AG Art & Design). (Daniel Karp/)Una antigua mesa de una oficina de correo es la estructura de la isla que contiene el anafe y una mesada de granito Negro Absoluto en esta cocina inspirada en la región francesa de La Provence y proyectada por el Estudio DU. El espacio se vuelve más contundente con la campana de vidrio martelinado. Del otro lado del cerramiento de hierro y vidrio repartido se encuentra el comedor diario.Living Armá tu Casa. Colores, materiales y tendencias para proyectar la cocina idealGran cambio en una cocina compactaHoy la cocina tiene muebles de melamina ‘Roble Natural’ con frentes laqueados en color gris (Egger), diseñados por las responsables de la reforma. (Javier Picerno/)En la esperada renovación de este PH reformado por Maga Muchnick y Leila Wainsten de Estudio Verde Concreto, la cocina se ubicó donde antes estaba el comedor diario. El espacio aprovechó al máximo con una isla compacta y super práctica que también aloja espacio de guardado.Estantería y muebles de melamina ‘Roble Natural’ con frentes laqueados (Egger), diseñados por las responsables de la reforma. (Javier Picerno/)En la misma línea, pero en el comedor, una estantería que bien podría ser un pariente cercano de la isla, funciona como breakfast station y deja al alcance de la mano la vajilla del desayuno y de uso cotidiano.Abrir y ampliar. Tras una esperada reforma, este PH encontró su luminoso presenteCuestión de colorMesa de timbó (Mesopotamia) con caminos, individuales y servilletas de Lado Blanco Home y vajilla de Salazar Casa. as pintaron de azul. Lámpara colgante ‘Grisín’, en bronce (La Feliz). (Daniel Karp/)Los muebles blancos dan sensación de amplitud en la cocina de la diseñadora de interiores Agustina Llorente, creadora de Nicho. Claro que el color siempre hace lo suyo. En este caso, intervinieron la isla con un frente de fibrofácil que es fácil de pintar y utilizaron el mismo tono en las sillas de anticuario, que vienen del primer departamento de Agustina. Una idea sencilla que cambia cualquier ambientación.Presencia contundenteEstantes de quebracho antiguo (Enrique Tedeschi) Cerramiento (VHL Amoblamientos) (Javier Picerno/)El banco de carpintero original (todavía conserva la manija de la antigual morsa) se planta el medio de la cocina con todo el peso de su historia. Para darle la funcionalidad de una isla, el arquitecto Juan Pinilla sugirió sumar una nueva base y cajones nuevos. Un elemento rústico que se lleva bien con los nuevos cerramientos, los muebles negros y el acero inoxidable. La madera pura combina con la de los estantes y con los árboles del mural hecho con una foto ploteada.Cocinas azules. 10 ejemplos para que te inspires si estás buscando un cambio de tonoExpansiónMarisa y su familia encararon la expansión y reforma integral de una casa chorizo de principios del siglo XX con detalles que sorprenden. La imagen de la cocina es solo un adelanto de la nota que se podrá ver en nuestra edición de octubre. (Javier Picerno/)En el hogar de la artista Marisa Frate, cocinar es una ceremonia que incluye la elección del menú, la excursión por la huerta o la feria y la búsqueda del vino en la cava. Por eso, los dueños de casa proyectaron un ambiente amplio, luminoso y con superficies de trabajo generosas que también incluye el comedor diario. Un recurso inteligente es la placa rebatible que sumaron a la isla y que permite extenderla a gusto y necesidad.Grandes dimensionesPerfectamente alineados, los muebles laqueados blancos (El Camino Studio) también alojan las heladeras y los hornos a ambos lados de la mesada. (Javier Picerno/)Los dueños de casa, Gabriela Mirada, psicóloga infantil, y su marido, el arquitecto Martín Drlje, generaron una isla acorde a las dimensiones de la cocina, planteada como un gran pórtico que contiene superficies de trabajo y espacio de guardado. Al tratarse de un espacio integrado, quisieron que, al entrar en este espacio, “no diera la sensación de estar en una cocina”.Isla de 3,2×1,3m en ‘Classic White’ (Igneastone) con base de revestimiento símil madera ‘Legni Olden’ (Ilva). Grifería ‘Saona’ (Frida Interiores). Bacha (Johnson Acero). Lámparas (Broca). Banquetas ‘Mamut’ (Bull). (Javier Picerno/)Para ver con lujo de detalle la casa completa, hacé click acá.IndustrialMesadas de isla, cocina y alzada en Neolith gris ‘Calatorao’ (San Jorge Sur). Grifería (FV). Bacha (Johnson). Banquetas (Landmark). Orden de cocina por Ingrid Hajnal (The Organization Wiz). Campana (TST). (Javier Picerno/)La chapa cruda es un material noble, durable y resistente. El interiorista Matías Hajnal lo eligió para la estructura de isla de su hogar, una antigua casa chorizo reciclada en Martínez. Combina con la apariencia rústica que dan los ladrillo a la la vista y los muebles pintados de ‘Oliva Magnífico’ (Alba).El extremo de la isla tiene estantes para tener a mano libros de cocina, individuales y tablas de madera. Mesa de comedor (Net Muebles) con sillas Thonet restauradas. Centro de mesa de suculentas (Fête).En Martínez. Un interiorista renovó una típica casa chorizo potenciando su angosto terrenoEstilo escandinavoEn la isla, florero (Broste Copenhagen) y banquetas (Hay). (Gentileza Marcela Recondo/)Cuando llegó a vivir a Oslo con su familia, Marcela Recondo aprendió rápidamente la regla de oro del diseño escandinavo: es atemporal. Por eso, cuando se mudó a esta casa de la década del 70 tuvo que hacer poquísimos cambios. La cocina estaba impecable y la isla, con espacio para sentarse, tenía un accesorio practiquísimo. Detrás del anafe, se eleva el extractor de aire. Así queda la vista despejada hacia el comedor diario que está a continuaciónUna argentina en Noruega. Así armó su casa con la esencia del diseño escandinavoTan naturalEn mi casa como en mi tienda, nunca van a faltar los muebles restaurados, los hallazgos de anticuario, los tonos pastel y las texturas, dice Sofía. (Javier Picerno/)Con toda su nobleza y naturalidad la isla de pino Oregón se destaca en entorno luminoso de la cocina de Sofía Díaz de Vivar, creadora del estudio de interiorismo Belgika Home. Un ejemplo claro de que los recursos clásicos (blanco + madera) son imbatibles. El resultado es un ambiente en sintonía con el resto de la casa, rica en uniones de elementos restaurados, románticos y modernos.Marca personal. Equilibrada combinación de estilos en la casa de una interioristaAlto impactoMuebles laqueados en negro y enchapados en nogal (Estudio Pirca). Alacenas con puertas de vidrio gris retroiluminadas (Mi Cocina). Cortinas negras ‘Giraband’. (Daniel Karp/)Para su casa, la diseñadora Florencia Reissig y el arquitecto Daniel Faini, al frente de Pirca Arquitectura, querían una cocina que saliera del guión tradicional. Lo lograron con muebles oscuros de líneas puras y cuidada iluminación. Para generar un efecto sobrio y elegante, la tapa de la isla y las mesadas son de granito ‘Negro Absoluto’ con tratamiento ‘Leather’.Grifería negra (Buck & Buck). Pileta doble ‘Etna’ (Mi Pileta). Lámparas colgantes sobre la isla (Landmark). Spots (Idea). Revestimiento color ‘Estudio Pirca’ (Quimtex). (Daniel Karp/)Para ver su increíble casa, construida con materiales nobles, líneas netas y un patio tropical, hacé click acá.

Fuente: La Nación

En agosto de 2015 fallecía a consecuencia de un cáncer Marcy Borders, recordada como la “dust lady” (dama del polvo) y cuya fotografía se convirtió en una de las más icónicas de los ataques contra las Torres Gemelas de Nueva York del 11 de septiembre de 2001.Fue fotografiada cuando logró refugiarse en un edificio cercano a las torres. Tenía su rostro y todo su cuerpo cubierto por el polvo que envolvió la Zona Cero después de que los edificios se vinieron abajo. 20 años después de los atentados, recordamos la historia detrás de esta emblemática imagen.Efemérides del 10 de septiembre: ¿qué pasó un día como hoy?La fotografíaEl 11 de septiembre de 2001, Borders recién cumplía su primer mes de trabajo en el Bank of America, cuyas oficinas se encontraban en el piso 81 de la Torre Norte del World Trade Center. “El edificio comenzó a temblar y balancearse. Yo perdí todo el control. Luché a mi manera por salir de ese lugar”, dijo Borders al diario Daily Mail en 2011.Desafiando las instrucciones de su jefe de que no debían salir, huyó por las escaleras y se refugió en el vestíbulo de un edificio cercano. Allí su imagen fue capturada por el fotógrafo Stan Honda. El autor de la instantánea recordó aquel momento en una publicación de Facebook en el décimo aniversario de los ataques.En 2002 Marcy Borders posó con el fotógrafo que tomó su imagen cubierta por el polvo en la Zona Cero (Photo Brigade/)“Una mujer entró completamente cubierta de polvo gris. Se notaba que estaba muy bien vestida para el trabajo y por un segundo se detuvo en el lobby. Pude hacer una toma de ella antes de que un agente de policía comenzara a dirigir a la gente hacia las escaleras”, escribió Honda en 2011.Borders, nacida en Nueva Jersey, no se dio cuenta que había sido fotografiada hasta que su madre vio la imagen al día siguiente y se puso en contacto con Stan Honda.ComplicacionesEn los años posteriores a los ataques, Borders sufrió cuadros de depresión severa y adicción a las drogas. Incluso perdió la custodia de sus dos hijos. “No trabajé en casi 10 años y en 2011 era un completo desastre”, le dijo a The New York Post en ese entonces. “Cada vez que veía un avión me entraba el pánico”.Día Mundial para la Prevención del Suicidio: las cuatro estrategias de la OMS para salvar vidasSin embargo, después de una temporada en rehabilitación, logró desintoxicarse y recuperó la custodia de sus hijos. En noviembre de 2014 se conoció que padecía de cáncer de estómago. Borders afirmó que su mal fue el resultado de lo que vivió en 2001. “Definitivamente lo creo porque no tenía ninguna enfermedad”, dijo al diario estadounidense New Jersey Journal.“Yo no tengo la presión arterial alta, ni el colesterol alto, ni diabetes”. Miles de personas que se encontraban en la Zona Cero el 11-S fueron diagnosticadas con cáncer en años posteriores, particularmente los rescatistas que trabajaron en los escombros de los edificios en los días y semanas posteriores a los atentados.Eso llevó a la creación de un fondo compensatorio durante el gobierno de Barack Obama.Miles de personas que se encontraban en la Zona Cero el 11-S fueron diagnosticadas con cáncer en años posterioresFallecimientoEn entrevistas en los años que siguieron al ataque, Borders culpó de su cáncer al polvo y las sustancias contaminantes que aspiró mientras escapaba del World Trade Center.Tras su fallecimiento en 2015, Juan Borders, primo de Marcy, la llamó “heroína” y aseguró que “sucumbió a las enfermedades que cargó en su cuerpo desde el 11-S”. “Además de la pérdida de tantos amigos, compañeros de trabajo y colegas durante y después de ese trágico día, los dolores del pasado encontraron una manera de resurgir”, dijo.Noelle, hija de Marcy Borders, le dijo al diario estadounidense New York Post que su madre peleó una batalla increíble. “Ella no sólo es la ‘dust lady’, es mi heroína y vivirá para siempre a través de mí”, concluyó.

Fuente: La Nación